戏曲作文九篇。

写作能力也是学生自我提升和个性发展的重要手段，通过写作我们可以理解文化在生活中的存在与价值。好的文章是一种人生的洞见。精选文章“戏曲作文”将为您展示更多有关知识和见解，将这篇文章收藏并分享给您的朋友们让大家一起受益！

戏曲作文(篇1)

今天天气阴沉沉的，但是我们的心情却是愉悦的，因为来自石井菊江布袋戏团的艺术家们将为我们带来一场精彩绝伦传统文化盛宴——闽南“布袋戏”。

布袋戏，又称木偶戏、掌中戏，是一种起源于17世纪福建泉州的戏曲表演形式。

林老师带着大家到学校多媒体教室，只见教室正中间搭着个一人多高的红布围着的小舞台。伴随着“咚咚哐哐”的敲鼓声，精彩的演出开始了。首先上演的是“武松打虎”，只见一只老虎摇头晃脑地向武松扑去，另一边武松拿着哨棒敏捷地窜上了老虎的背。老虎疼得嗷嗷大叫，一直上窜下跳想把武松甩下来，武松徒手捉住了老虎的的耳朵，奋力搏斗。凶猛的老虎最终还是斗不过威武的武松。

紧接着是更加精彩绝伦“争盘子”：只见两个木偶为了一个碗你争我夺，碗是个一根木棍顶着，台下的同学都屏住呼吸，生怕碗会掉地板上，不仅碗没掉下去，还能在木棍上绕圈。同学们都为这精彩的表演鼓掌，真是“台上一分钟，台下十年功”啊！

“铃铃……”下课铃响了，一节有趣的课堂也划上圆满的句号。这节课让我们走近了闽南的传统戏曲，了解了布袋戏的表演形式和表演风格，真是受益匪浅！

掌中备百兽之乐，宛转屈曲于指尖。这就是我们家乡的戏曲文化瑰宝——布袋戏！

戏曲作文(篇2)

今天中午我们正上着第2节课呢！班主任许老师说一会儿，我们全校都要去国旗台地下去观看“戏曲进校园”。

过了一会儿，有一位长得有点帅的主持人，下巴底下有一个类似三角形的小胡须。主持人对我们说：“敬爱的老师们，同学们，大家中午好！”我们全校异口同声的说：“你好呀！”接着主持人又说：“大家都听说过“花木兰”，刚才我还听到有人给他唱刘大哥讲话呢。北魏经过孝文帝的改革，社会经济得到了发展，人民生活较为安定。但是，当时北方游牧民族柔然族不断南下骚扰，北魏政权规定每家出一名男子上前线。木兰的父亲年纪大了，没办法上战场，家里的弟弟年纪又小，所以，木兰决定替父从军，从此开始了她长达多年的军队生活。去边关打仗，对于很多男人来说都是艰苦的事情，更不要说木兰又要隐瞒身份，又要与伙伴们一起杀敌。但是花木兰最后完成了自己的使命，在12年后凯旋回家。皇帝因为她的功劳之大，认为她能力在朝廷效力，任得一官半职，不过，花木兰拒绝了，她只要求皇帝能让自己回家，好好地去孝敬父母。让我们一起来观看吧！”

过了一会儿“花木兰”演完了，我们用热烈的掌声送给演员们。接着台上的叔叔阿姨们又给我们演了“卷筹戏”等等。

今天，我收获了好多，比如让我知道花木兰的来历，花木兰如何为朝廷效力。我觉得花木兰是一个勇敢、机智、孝顺的人。

戏曲作文(篇3)

茶花女，阿芒，那宁娜，柏吕唐司……合上书，闭上眼，脑海中浮现出一个个形形色色的戏里人物；睁开眼，那些有血有肉的戏剧演员便出现在眼前。作者以一个少女的视觉，带我们走进戏剧《茶花女》的幕后。

一本朋友带来的刊物，让年过半百的我，忆起了那出《茶花女》。那是我第一次演戏，扮演的是茶花女的贴身侍女，那宁娜。听说是演丫鬟，让我有点儿不高兴，但毕竟是第一次嘛，我既兴奋，又紧张。还好，我的戏很简单，大家都对我很照顾，他们都亲切的叫我“小林子”。在拍戏的过程中，我见识了各种各样的人，经历了一生中不曾有过的经历。

通过作者细腻的笔触，把演员真实的一面展现在读者面前。演员的演技实在是太好，所以以一个观众的视觉很难捕捉到什么蛛丝马迹：有的人戏里是情人，甜甜蜜蜜，而戏外连普通朋友都算不上；有的人在戏里娇媚刁蛮，而戏外却温柔可爱；有的人在戏里一贫如洗，而戏外却是腰缠万贯……

这是虚伪吗？

曾经我一度是这么认为的。为什么？为什么这些人明明不想哭，却要拼命抹眼泪？为什么这些人明明不想笑，却要强颜欢笑？为什么这些人在戏里温和体贴，一到戏外就趾高气扬？……为什么？换作是我，我绝对做不到。

作者很好得回答了这些问题：“演戏是别人的艺术，而生活是自己的艺术。”

我恍然大悟——演戏是演员的工作，他们的任务就是让自己变成所要扮演的角色，出色的演技会让观众更好得理解角色，而不是演员这个人；但在戏外，他们有自己的生活，他们无需被戏里的角色左右。

我想一个真正的好演员，是分得清演戏和生活的，他不仅有出色的演技，也能在生活中扮演好自己的角色。人生如戏，戏如人生。不仅仅是演员，愿每个人，都能在人生的大舞台上占得一席之地。

戏曲作文(篇4)

大雁飞了，带着夏天飞走了。枫叶已红，已是树木败落的季节了，但我并不为这个感到伤心，因为现在正是黄金挂树梢的季节，我和爸爸妈妈在国庆佳节之际去大香林赏了桂花。

未见桂花样，先闻桂花香。离桂花林还有好远一段路，那清新扑鼻的香气就已经传来了。我迫不及待跑进去，最先映入眼帘的是一块大石头，上面刻着“中国桂花王”几个大字，我越发觉得有趣了，踏着木板往前走，没走，几步路就到了桂花林。“花王”不愧是“花王”从下往上看，他的根茎粗壮的如同一棵小树苗。大树的树干同样粗壮，一个人都抱不过来。再看看它的枝叶多么的茂盛，向四周展开来，形成一片极大的树荫。树上满是一簇又一簇桂花，那么多桂花拥在一起，那香味直入心脾。枝桠上还绑着许多用来祈福的红布条，这“花王”身上可寄托着不少愿望呢！

再继续往前走就走上了一条柏油路，柏油路的左边是高大的竹子，右边则是不规则排列的桂花树，还有那远处苍翠欲滴、色彩丰富、连绵起伏的山峦。这桂花的颜色不是平常的黄色，有白的、金的、还有红色的。几种颜色不同的桂花交错在一起，被蓝天白云、青山绿水衬托着。倒也别有一番风味。这条柏油马路的尽头是一座山，它的旁边，有一条小溪，是用山上流下来的山泉水形成的，清澈的泉水顺着高低不平的石块缓缓的流着，让我有一种翻越栏杆想去戏水的冲动。但我被戏曲吸引走了，我隐隐约约的听到有人在唱戏，这可勾起了我的兴致，不管三七二十一，一个劲儿的往那儿跑，还真让我撞上了。有两个人在简易的戏台子上投入的唱着戏曲，看着两位演员在台上做着各种各样优美的动作，听着那婉转的唱腔，我都不禁陶醉了。身处于大香林中，观赏着大自然的鬼斧神工所造出的景色，听着两位戏曲演员唱得曲儿。我，反正是不想走了。

今天和爸妈一起欣赏了美丽的景观，聆听了婉转的戏曲，也算得上是充实快乐的一天了。

戏曲作文(篇5)

戏曲源远流长，是我国传统文化的经典，戏曲在不同的地方呈现出不同的风格和特色，它让人赏心悦目，其情节有的催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化。

川剧起源于何时，语焉不详，多有歧异，但形成于清代却有共识。川剧在唐代，曾被称为“川戏”，流行于四川全省及云南、贵州部分地区。原先外省流入的昆腔、高腔、胡琴腔（皮黄）、弹戏和四川民间灯戏，五种声腔艺术，均单独在四川各地演出，由于这五种声腔艺术经常同台演出，日久逐渐形成共同的风格，清末时统称“川戏”，后改称“川剧”。

川剧变脸是川剧表演的特技之一，用于揭示剧中人物的内心及思想感情变化，即把不可见、不可感的抽象的情绪和心理状态变为可见、可感的具体形象——脸谱。川剧变脸是运用在川剧艺术中塑造人物的一种特技。是揭示剧中人物内心思想感情的一种浪漫主义手法。变脸的手法大体上分为三种：“抹脸”、“吹脸”、“扯脸”。此外还有一种“运气”变脸。

戏曲——中华民族的瑰宝，中华民族的象征，中华民族传统的艺术。它集诗、乐、舞、器乐、服装、化妆等为一体，是一门综合艺术，培养了我们广大青少年热爱祖国，热爱传统文化的民族情感，链接起中华民族生生不息，血脉相连的精神纽带。

戏曲作文(篇6)

中国的戏曲，积厚流光，有着光鲜的民族风格。每种戏曲都有各自的特点，如京剧的收留华美；昆曲的雅精致；梆子戏的高亢悲凉，越剧的柔柔婉转，黄梅戏的悠扬委婉……

为了感触感染它博大的内涵，去品味它悠长的韵味，我特意去“师学戏”。

“树上的鸟儿成双对绿水青山带笑颜你耕田来我织布你挑水来我浇园……”不见其人，只闻其声，不用猜就知道张奶奶又在一展歌喉了。

点明来意后，张奶奶乐得合不拢嘴，二话不说便开始教我唱戏了。

张奶奶给我选了一段既简朴又好听的黄梅戏《天仙配》选段。张奶奶先找来了《天仙配》的音乐让我赏识一番，那好像披发发着清香的土壤气味的黄梅小调使人仿佛感触感染到了剧情人物的欢喜幸福，看到了潺潺的溪水，在枝头欢歌的小鸟……忽然，我感到一阵摇摆，猛地睁开眼，才知道是张奶奶正唤醒陷溺于戏曲的我。原来戏早已唱完了。真是不听不知道，一听吓一跳，原来戏曲也并不亚于现在的流行歌曲，同样挺好听。

接着张奶奶开始一句一句地教我唱，她唱一句，我学一句。一曲下来，原本婉转的黄梅戏被我唱得“面目全非”，没一句是着了调的。在场的叔叔阿姨听后笑得前仰后合，我不禁愁眉苦脸开始丧失了学戏的决心信念。奶奶看到我这副表情，便和蔼地对我说：“别急，万事开头难，只要有毅力一定能学好。”听了这话，我心头一热，决心信念之火又重新燃起。张奶奶也继承教我唱。碰到较难的让我重复训练，不厌其烦地示范唱，直到把我教会为止。几遍下来，我已能完整并着调地唱下来了。又随着音乐练几遍后，我便能与张奶奶一个“牛郎”一个“织女”地对唱起来了。

常言道：想知道梨子的味道，就得去试试。实在，良多东西不能光看表面，需要亲身去实践，才能知道事物的真假，做事的难易。同时，我还悟出另一个道理，凡事熟能生巧，只要有决心，有毅力，一定能把事情做好！

戏曲作文(篇7)

秋高气爽，阳光明媚，伴随着鸟鹊的啼叫声，今天，校园里开展了“戏曲进校园”活动。戏曲源远流长，是我国的传统文化。不同地方的戏曲有着不同的风格和特色，他让人赏心悦目，其情节有的使人催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化。早晨，我们怀着满怀的心情去观看了表演。

小时候，我常常看到外公外婆看戏曲，总认为他们很老土，赶不上潮流，可我今天欣赏了戏曲过后，我才被戏曲震撼了。

早上我和班里的小伙伴们在球场打篮球的时候，就看见了一张大大的舞台矗立在教学楼前，戏曲演员们都聚集在乒乓球桌那块地方化妆，坐在那里的每一位戏剧演员都画着各式各样、色彩斑斓的花脸。

活动开始了，只见一群戏曲演员穿着淡橙色的的衬衫，一副十分斯文的样子。之间他们坐在椅子上，有的拉二胡，有的吹笛子，还有的弹古筝……他们给我们展示了各种各样的乐器，他们弹奏的动作是那么娴熟，还为我们带来了一段优美的音乐。

《绣红旗》这部小品告诉我们了一个大道理：我们要珍惜现在来之不易的幸福生活，尊敬老人，孝敬父母，把我们中华民族的传统美德传承下去。

通过今天精彩的戏曲表演，我认识到了戏曲中的角色、如何演奏戏曲以及戏曲道具等。戏曲是我国传统艺术的瑰宝，是世界艺术的精华，需要中国千千万万的中华儿女坚持不懈地去延续这份辉煌。

戏曲作文(篇8)

我本来是不喜欢听粤剧的，总是觉得曲中敲打的乐器发出乒乒乓乓的声音，简直就是在制造噪音，唱曲的人在那儿咿咿呀呀的，不知道唱什么，反正就是感觉很吵闹。我外婆却是一个粤剧谜，几乎每天都会去公园听“私伙局”唱曲。看见外婆这么如痴如醉，我怀着质疑粤剧魅力的心情，决定上网去了解一下粤剧文化。

原来，我们敬爱的周总理说过“昆曲是江南的兰花，粤剧是南国的红豆”，把粤剧与中国最古老的昆剧相提并论，给予高度的评价和赞扬，从此，“南国红豆”成为粤剧的美称。

粤剧又称“广东梆黄”、“广东梆子”、“广东大戏”，发源于佛山，其源流可溯道明嘉靖年间。旧时，佛山的粤剧戏班有一个惯例：每年六、七月份，在外演出的各个戏班都会返回佛山，解散旧班底，重组新班。而新班的首场戏定要在祖庙万福台上演，审阅通过之后，新班才可以乘着红船下到广东四乡演出。粤剧结合广东本地民间曲调，吸取弋阳腔、昆山腔、秦腔、徽班等地方戏曲的优点，逐渐发展形成，流行于广东、广西、香港和澳门等地。随着广府人徙居海外开枝散叶，粤剧也变成了世界上流传最广的地方剧种，可谓有华人的地方必有粤剧。

看来是我不会欣赏粤剧这一人类文化遗产，是我误会了粤曲所蕴含的文艺特色。粤剧简直一个无穷无尽的海洋世界，以后我还要多点去了解粤剧文化，掌握更多粤剧知识，让身边的人都认识粤剧。

戏曲作文(篇9)

大幕徐徐地拉开了，台下的观众都屏住了呼吸，瞧着舞台。只见刘备和赵云登上了吴国的船，驶向了结亲之路……

吴国里，孙尚香衣着华丽，唱着动听的歌曲。她歌声优美。起先，声音比较低沉，似乎比蜜蜂的“嗡嗡”声还要轻，渐渐地，声音越来越强，越来越强，好像攀登上了一座高山，又登上了群山之巅。可攀登还未停止。等到声音高到了令人如临珠峰之上时，又顿时迅速落下，落入了无底的盆地。紧接着，又似攀台阶，一顿一顿的向上升。再过后，又好似蹦极，忽高忽低。她的表情也随之变化，一会儿双眉颦蹙，一会儿又是喜笑颜开，一会儿又是张目嗔视，一会儿又是捂脸痛哭。这时，我被她的歌声陶醉了。感觉她的歌声好似一颗颗珍珠，从她的微起的朱唇中吐出。台下的观众顿时陶醉在其中了，都伸长了脖子，仿佛在怕听漏了一个字。

当孙尚香隐去后，甘露寺中，吴国太正在相刘备。孙权和乔玄则在一旁陪酒。当刘备谈起出身时，乔玄因受到了刘备的礼物，便使劲夸赞刘备。孙权由于要杀掉刘备，便大为不悦，气得连胡子都在微微的颤抖。每当乔玄说完一句，他就会把袖子一甩，生气地责骂两句。而刘备则不动声色地唱着介绍着。他雄厚的声音虽没有孙尚香的多变，可他的吐字清晰，一字千钧。台下没有一位观众不拍手叫好。

忽赵云来报有人欲加害刘备，这时，台下的观众的心都提了起来，一颗颗汗珠从他们的头上冒了出来。我的心也紧张了起来，暗暗祷念千万别杀刘备。只见刘备向吴国太报告，吴国太的眉头一皱，向手下吩咐几句。不一会儿，身着铠甲，手持数样兵器的武将，将铠甲卸下，进寺向吴国太谢罪，终在刘备的求情下得到宽恕。

甘露寺后，刘备与孙尚香便结了亲，回到了荆州。戏便临近尾声。

大幕也就徐徐地落下了，台下是如潮水般的掌声，观众席上沸腾了。我顿时明白了戏曲的魅力：它似乎有一种魔力，把人吸在了其中，使人陶醉，使人和演员一样欢喜、悲伤。