高一音乐鉴赏课教案大全(精选10篇)。

作为一名老师，常常要根据教学需要编写教案，通过教案准备可以更好地根据具体情况对教学进程做适当的必要的调整。我们该怎么去写教案呢？下面是小编整理的高中音乐鉴赏教案，仅供参考，希望能够帮助到大家。

高一音乐鉴赏课教案大全 篇1

一、课题

《赏析惊愕交响曲》

二、教材分析

《惊愕交响曲》是人教版高中音乐欣赏的必修教学内容。是海顿的代表作品，其中以第二乐章最为着名。作品采用变奏曲式。第一乐章速度很快，感觉轻巧流畅。第二乐章速度变慢，开始部分是弱起，非常轻，没有什么变化，刹那间乐队用的音量演奏，爆发出强烈的声音，定音鼓猛烈地敲击，模仿惊雷的声音。乐曲第三乐章是小步舞曲，轻快活泼，音乐诙谐富有活力。第四乐章速度变得更快，好像是人们在欢快地舞蹈。因此本交响曲对提升学生的欣赏能力极其重要。

三、教学目标

1.知识与技能：

(1)通过全体学生参与演奏，培养学生简单乐器的演奏水平及合奏的能力。

(2)通过学生亲自演奏作品，了解变奏曲式及变奏曲式的创作手法。

2.过程与方法：

（1）通过学生自己分析作品，模仿并实践演奏，完成教学。

（2）发挥特长生的优势，让他们有更多的展示空间。

3.情感、态度与价值观：

（1）通过参与演奏，在实践中培养学生器乐演奏的兴趣。

（2）通过分析演奏作品，使学生进一步了解海顿的创作风格，使学生更加关注他的作品，培养学生对古典音乐的鉴赏能力。

四、教学重难点

1.分段赏析惊愕交响曲

2.通过演奏作品，使学生进一步了解海顿的创作风格，培养学生对古典音乐的鉴赏能力。

五、教学方法及教学设计意图

1.在课堂教学过程中我引导学生积极主动的视唱、试奏、合奏等音乐活动来调动学生的学习热情，并熟悉该曲的主题部分，从而促成“随风潜入曲”的良好效应。

2.“生本课堂243”教学模式的实施。利用导学案媒介，针对学情，灵活处理“前置性补偿--新知探究--形成性检测--后续性补偿”四环节，真正发挥学生主体作用，营造生动课堂、生本课题、生成课堂、生长课堂。

六、教学过程

（一）导入：

复习上节课的内容。通过教师的问题回忆上节课的内容（见板书设计）

（二）学生分析作品，用乐器演奏作品片段

现有乐器；竖笛、钢琴、小提琴、二胡。

1.主题：全体同学用竖笛演奏。（强弱变化如何处理？注意最后一个音。）

2.分析与演奏四个变奏及尾声：让学生分析作品情绪、演奏乐器及选择现有的乐器进行演奏。

（1）变奏一：再次请学生欣赏片段，听一听是由哪些乐器演奏的，我们可以使用哪种乐器来演奏？作品的情绪是什么样的，海顿为什么用这样的情绪演奏作品？

（2）变奏二：转调为同主音的小调。请同学欣赏片段。

（3）变奏三：

①十六分音符用什么乐器演奏？

②欣赏片段，两个声部分别用什么乐器演奏的？我们可以使用什么乐器来演奏？用了什么创作手法？

（4）变奏四：

①乐队强奏，弦乐以快速的六连音衬托。欣赏这部分内容，使用什么乐器演奏？

②欣赏后半部分，使用了什么乐器？我们用什么乐器演奏，作品是如何变奏的？最后的强奏如何处理？

（5）尾声：

作者如何处理情绪？为什么？我们怎样演奏？

3.在教师的指挥下完整地演奏作品。注意各段的连接及不同乐器的`进入。

（三）小结变奏曲式并欣赏其他变奏曲式的作品片段

通过演奏作品，请学生说说什么是变奏曲式？请学生再欣赏两首变奏曲式的作品片段，进一步体会变奏曲式。（《小星星变奏曲》、《少女的祈祷》）

（四）总结

通过演奏作品，同学们不仅对作品有了更深刻的认识，同时对变奏曲式也有了进一步的了解。

【学生活动】

1.学生分析作品情绪、演奏乐器及选择现有的乐器进行演奏。

2.变奏一：完全保持了主题结构，小提琴用快速的十六分音符衬托。主题可以用竖笛演奏，人数可以减半，（反复时换另一半），可用弦乐奏十六分音符，可选择小题琴或二胡。学生分析作品的情绪，“惊愕”之后的愉悦。

3.变奏二：弹钢琴的同学为我们演奏a部分。（b部分略）

4.变奏三：十六分音符可以用竖笛演奏。由双簧管和小提琴奏出两个声部的旋律。可以使用长笛和小提琴演奏。这部分运用了复调的创作手法。所有乐器一起强奏，钢琴演奏六连音衬托。学生全体演奏。

作品用弦乐演奏，可以用二胡和小提琴。加入了许多变化节奏，丰富作品。部分学生演奏，其他学生聆听。强奏时所有竖笛加入，一起演奏。

5.尾声：情绪有些压抑，暗淡。因为“惊愕”过后一切都不会改变。竖笛演奏人数减半，弱收。全体学生完整演奏作品。（学生总结变奏曲式。）

变奏曲式：先奏出一个自成段落的主题，然后以一系列的主题变形，使主题通过多次不同的变奏而得到多方面的发挥。少则三五次，多则数十次。

【教学评价】

本节课教学目标明确、合理。通过学生分析作品，并通过选择身边熟悉的乐器亲自演奏作品，进一步了解什么是变奏曲式，使枯燥的理论变得通俗易懂，在实践中培养学生对西方古典音乐的兴趣。

高一音乐鉴赏课教案大全 篇2

时间飞逝，转眼一学期的工作已接近尾声，回想一学期的工作，有很多感触，音乐教育教学每年都反反复复，但在每年反复教育教学的过程中，我却有着不同的收获。现将这一学期的教育教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。

一、课堂教学

坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、 看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。

二、课堂管理

为了让学生主动参与表现，上课尽量让学生学的轻松、愉快，多用鼓励的言语来激励学生，使学生表现出良好的品质。努力做到好的教学设计，抓住学生的注意力。对于课堂上出现的个别不遵守纪律的学生，给予批评教育，以讲道理的形式批评，使他改之。

三、教学中取得的成绩与经验

在教学中，认真备课的基础上，运用范唱方式于音乐艺术形象感染学生启发学生的艺术形象思维，使他们做到有感情地歌唱，通过艺术形象的感染来完成思想教育。在唱歌教学中，一方面引导学生演唱 要有良好的姿势，正确的呼吸准确发音，清晰的咬字，吐词，另一方面是逐步要求学生做到自然音色圆润，不断提高唱歌的艺术技巧。在教学过程中，本着让学生从“要我学————我想学————我要学”这一过程进行转变。为了达到这个目的，首先对教材的目标进行了设定。并根据高中学生的基础和接受能力的不同而对教材内容进行合理的取舍，安排了本学期的教学计划，配合学校强势推进教学改革。在具体的教育教学中，我一方面

在教学模式上采用一些适时有效的设问，启发、引导学生积极思考；另一方面通过生活方面的东西相结合，吸引学生注意力，充分调动学生学习的积极性与学习兴趣，从而达到课堂教学实效性。为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。在课堂活动中，我会创设平等、民主、愉悦的环境，能够在课堂中点燃学生的求知火焰。

四、努力方向

1、加强教育教学理论学习，加强自身基本功的训练，课堂上做到精讲精练，注重对学生能力的培养。

2、对差生多些关心，多点爱心，再多一些耐心，使他们在各方 面有更大进步。

3、利用各种方法，训练学生提高、集中注意力，平时组织好课堂教学，关注全体学生，注意信息反馈，调动学生的注意力，使其保持相对稳定性。同时，激发学生的情感，使他们产生愉悦的心境，创造良好的课堂气氛，课堂语言简洁明了，课堂提问面向全体学生，注意引发学生学习的兴趣，课堂上讲唱结合，减轻学生的负担。

以上是对本学期思想工作的一点点总结，在以后的工作中，我要继续努力，扬长避短，使自己的思想觉悟不断提高，业务能力不断增强，各项工作更加出色。

高一音乐鉴赏课教案大全 篇3

一、教育理念

音乐欣赏课教学应从学生的兴趣和发展出发，结合音乐生活的时代特点，改革陈旧的教育模式和教学方法，以素质教育和主体教育理论为指导，以审美教育为核心，充分运用音乐本体语言，使学生真正走进音乐、感悟音乐、理解音乐，使学生学会欣赏通俗音乐。

二、教学内容：

人民音乐教育出版社普通高中《音乐鉴赏》第十七单元第三十三节《流行风》。

三、课时：

一课时

四、教学目标

1、聆听《思念》、《懂你》及《好汉歌》，感受、体验歌曲的音乐情绪，并在此基础上认识其题材、体裁及音乐风格。

2、在聆听、感受、体验歌曲的基础上，了解通俗音乐的基本特征，并用健康向上的审美标准认识通俗音乐的社会价值。

五、教学重点、难点：

通过讲解和指导，让学生唱出风格，唱出文化内涵。

六、教学方法：

采用演示法、激趣法、讨论法、讲授法、启发式教学

七、教具准备：

多媒体课件

八、教学过程

一、组织教学：

1、播放流行的通俗歌曲《酸酸甜甜就是我》。（张含韵演唱）

2、学生在音乐声中走进教室。

二、导入新课：

1、用歌曲导入课题：

请学生根据课前教师播放的歌曲，回答问题：

⑴、这首歌曲曲名叫什么？（《酸酸甜甜就是我》）

⑵、是由谁演唱？（张含韵演唱）。

2、结合所学习的音乐知识，思考一下这首歌曲属于艺术歌曲、民歌还是通俗歌曲？（通俗歌曲）

3、提问：为什么喜欢通俗歌曲？

学生分析并回答。

教师提问后总结并出示课题：好听，易唱易学的歌曲和音乐，比如轻音乐、通俗歌曲、爵士乐、摇滚乐、迪斯科音乐等等。这些都可以称为通俗音乐。

（创设情景，播放与欣赏内容相关的歌曲，激发学生学习兴趣。导入课题。）

三、新课

1、音乐知识：

（将音乐知识的学习放在首位，使学生对本节课的学习内容有一定的了解和认识。）

学生阅读课本中的音乐知识，师生共同学习。

1）通俗音乐定义。

2）通俗音乐的内容。

3）通俗音乐的特点。

4）通俗音乐与民间音乐的关系。

5）通俗音乐和古典传统音乐的区别。

教师总结：通过对两部分音乐知识的`学习，我们对通俗音乐在定义、形式、内容等特点以及它与其它音乐形式的联系区别有了一个比较清晰的认识。

为了更好地了解和感受通俗音乐，在今天的欣赏课中，我们将要欣赏三首具有一定代表性的通俗歌曲。它们分别是歌曲《思念》、《懂你》和《好汉歌》。用心感受这三首歌曲所表达的不同的主题思想及它们在演唱风格上的区别。

2、欣赏音乐作品：

1）、阅读课本提示并欣赏歌曲《思念》。

①介绍作品：《思念》创作于1987年，由毛阿敏在1988年春节联欢会上首唱。

②教师范唱：《思念》

③分析作品并提问：

A、歌曲的主题思想是什么？

B、演唱风格应如何把握？

教师总结：歌曲表达了人生离别的思念、惆怅之情；演唱风格激动、哀怨。

C、歌曲中的“蝴蝶”指的是什么呢？那么歌曲中为什么比喻成蝴蝶呢？

学生讨论回答，教师总结：歌中的蝴蝶可以是友情，也可以是爱情，总的来说，是人们心中最宝贵最珍惜的东西。用蝴蝶比喻友情的美丽和稍纵即逝。

④师生互动：启发学生回答并演唱歌颂朋友的歌曲。

2）欣赏歌曲《懂你》。

⑴提问：①同学们熟悉这首歌吗？（《懂你》，由歌手满文军演唱）。

②这首歌曲中的“你”指的是谁?（母亲）

⑵介绍作品：《懂你》这首歌表现了一个母亲为抚养子女含辛茹苦、甘于奉献的伟大情怀。

学生阅读课本提示，回答两个问题：

A、这首歌曲的主题思想是什么？

B、它的演唱风格是怎样的。

教师总结：这首歌曲的主题思想是了对母亲的真挚美好的情感。演唱风格深情爱恋。

⑶学生演唱。

3、欣赏《好汉歌》

⑴欣赏歌曲《好汉歌》。

①分析歌曲：电视剧《水浒传》主题歌。演唱风格粗犷、豪放。

②歌曲旋律特点：采用了河南民歌《王大娘钉缸》的民间音调，具有通俗与民歌相融合的特点。体现了通俗音乐与传统音乐的联系。类似的歌曲还有《青藏高原》（西藏民歌音调）、《天堂》（蒙古民歌音调）等。

⑵学生学唱歌曲。深入体会歌曲的演唱风格。

（这个环节的教学目标是聆听音乐，对音乐作品进行分析和理解。在这一环节中，采取丰富多彩的教学形式，如名言、图片及多媒体技术等吸引学生专注地聆听音乐，深入体验音乐作品，展开联想和想像；能够运用正确的审美观、科学的方法，对音乐作品进行适当的审美评价。另一方面可以让学生根据个人的情感体验、想象进一步表现音乐、创造音乐。提高学生的审美能力。）

四、艺术处理与巩固

1、同学们有喜欢的歌曲和歌手吗？

2、同学们喜欢他们的理由是什么？

教师总结：现在的中学生大都有自己喜欢的歌手，喜欢的类型也多种多样。喜欢的理由大致有两点：首先他们喜欢歌手所演唱的歌曲，其次喜欢他们的形象和才华。

3、分析与辩论：“追星现象”。请同学们针对社会上出现的这种追星现象来思考这样两个问题：出现追星现象的原因是什么?

学生讨论，教师总结：追星，是青少年追求美、崇尚美的审美情趣的体现，是青少年朝气蓬勃、活泼向上、追求个性的精神面貌的反映。

4、作为中学生我们应该怎样认识这个现象？（将学生分成两组根据这一现象进行辩论：追星的对与错。

对中学生来说是一种正常的心理需求和行为表现，但要把握好分寸：

1）不盲目追星。

2）不疯狂追星。

3）善于从自己所崇拜的偶像身上吸取积极的人生经验。

（归纳拓展审美升华：围绕本课内容,针对相关的热点问题对教学内容适当拓展、延伸，丰富教学内容。）

五、归纳与总结。

（在课将结束时，用总结性的语言进行总结，对学生进行思想教育，引起了学生的遐想，激发兴趣。）

在今天的音乐欣赏课中，我们了解了有关通俗音乐的相关知识，体验了通俗音乐的独特魅力，探讨了与通俗歌曲有关的现象和问题。

通俗音乐大都没有经过历史的检验，多数是未得公认的音乐创作。通俗音乐中有优美经典的作品，也有一些商业化的、格调低下的作品和表演。因此，其中鱼龙混杂，精华与糟粕并存。只有经过不断实践的检验，才能产生更多优美、高尚、具有高度艺术性的作品。

希望同学们能够用心去聆听、去体验、去感受音乐。

高一音乐鉴赏课教案大全 篇4

音乐欣赏在培养学生健康的审美情趣，树立正确的审美观念，培养高尚的情操和道德修养方面有着不可替代的作用，尤其是古今中外优秀的音乐作品为我们实施审美教育，全面提升学生的整体素质提供了大量而丰富的内容。事实证明，学生在平时的音乐生活中多是盲目而随意的，缺乏正确的引导。因此，如何培养学生对音乐的兴趣，提高学生的音乐鉴赏能力是我们面临的一个重要的任务。

一、整合音乐作品的形象特点，提高学生的想象能力

艺术教育总是以一定鲜明生动的艺术形象为基础的，音乐通过复杂的人类艺术形象思维——联想、幻想、想象等一系列的阶段，从而间接表现出客观世界。以在音乐教育方法和手段上，努力寻求听觉方面的感受中介，通过联想和想象等心理过程达到对音乐的准确感知和深刻理解，是很重要的一个方面。对于提高学生的想象能力，主要通过以下几个方面进行：

1、创设情景培养学生想象能力

通过为学生创设情景，从具体的情景入手感受抽象的音乐语言所表达的意境，从而唤起学生的想象力，引导学生展开丰富的联想，提高学生形象思维能力，有效地达到音乐教育的目的。音乐是人类特有的一种语言，它看不到、摸不着，只可意会不可言传，它不同于绘画、造型、雕塑那样直观地反映客观世界，而是以旋律、节奏、和声、音色等要素作为基本的表现手段。因此学生在音乐欣赏的过程中难免会摸不着头脑，甚至报怨音乐作品太抽象、不易理解。在教学实践中，用绘画、投影和多媒体等视觉手段，使音乐作品形象化，通过形象化的画面来启发学生的联想和想象，有时可以起到事半功倍的教学效果。

2、运用合作教学，强化学生主体想象活动

著名的音乐教育家陶行知说过：“创造力最能发挥的条件是民主。”可见，教学活动中教师与学生应处于平等地位。在以往的教学过程中过多地注重教师的主导作用，而忽视了学生的主体作用，只有老师问学生，而少有学生问老师，如此以来，学生的好奇心、求知欲被抑制。在合作教学中，由于营造了一种独立思考与合作互相结合的氛围，大力提倡学生的独立分析问题、解决问题的能力，学生的学习主动性得到了加强，思想得到了解放，更好地使学生发挥丰富的联想，从而使学生的想象能力得到了提高。

3、运用比较分析，培养学生的联想感悟力

我们在进行音乐分析时常常会发现，对比的手法在许多音乐作品中是被经常使用的一种创作方法，而在一些器乐体裁中，对比恰恰是音乐创作的重要原则，比如三部曲式就是对比性原则运用的最典型的例子，在绝大多数音乐作品中即有乐段的对比又有乐句的对比，可以说对比是音乐发展的基本动力。因此在音乐欣赏的过程中，对音乐情感、音乐形象的感知往往是在比较中进行的。在实际的音乐教学中，把比较法运用到欣赏教学中，能准确地捕捉音乐形象，清晰地辨别声音效果，培养学生丰富的想象能力。

二、丰富优秀作品的积累，培养高尚的审美观念和道德情操

音乐鉴赏能力的提高，不是一朝一夕就能达到目的的，需要在长期不断的欣赏过程中，积累丰富的优秀作品，久而久之就会提高对优秀音乐作品的兴趣和音乐鉴赏能力。对于作品的积累我主要注意两个方面：

1、通过背唱优秀作品的主题旋律来加深对作品的印象

优秀音乐作品的主题旋律往往易于演唱，象《梁山伯与祝英台》、《二泉映月》等作品的主题旋律学生在聆听时就会不由自主地跟唱。学生在对这些主题旋律的反复聆听和背唱中即感受了音乐的旋律、节奏等要素的丰富表现力，又加深了对作品的理解，通过积累丰富的优秀音乐作品，从而提高学生的音乐鉴赏能力。

2、对课堂内容进行精心的选择和编排

在教学过程中引导学生欣赏思想性、艺术性较高的音乐作品，对于提高学生全面的艺术修养和鉴赏能力非常重要，但是在具体惯彻这一教学目标时又要注意灵活性和实效性，只有对课堂内容进行精心的选择和编排才能起到事半功倍的效果。在教学实践中我主要在以下几方面对作品进行选择：

（1）以民间传说、历史故事为题材的作品，如《梁山伯与祝英台》、《渔阳鼙鼓动地来》等；这类作品以传说、历史故事为背景，学生通过对故事的了解很快就能理解作曲家的创作意图，进而在感受音乐的节奏、曲调、和声等要素时就会产生相应的情感体验。

（2）具有较强的民族民间风格的作品，如《二泉映月》、《春江花月夜》、《江河水》等；这些作品具有浓郁的民族风格和地域特色，常常是旋律优美流畅或色调鲜明，能够在音响感知上首先抓住学生的耳朵引起学生对作品的兴趣。

（3）以自然风光为题材的作品，如《蓝色的多瑙河》、《在中亚细亚草原上》、《沃尔塔瓦河》等。这类作品以自然风光为背景或作为艺术象征来表达情感，具有丰富而具体的联想的效果。

通过多年的实践研究和对教学内容与方法的调整，我的学生对优秀音乐作品的兴趣得到了激发，在学习过程中学生的积极性和主动性有了较大的提高，学生感到音乐不再是高高在上难以理解的圣典，拉近了优秀音乐作品与学生间的距离，学生的音乐鉴赏能力有了很大的提高。

高一音乐鉴赏课教案大全 篇5

一、学习目标

（一）聆听《雄心壮志冲云天》、《家住安源》唱段，了解唱段内容，感受体验现代戏曲音乐的表现力，理解角色的思想感情，享受表演唱段的乐趣。

（二）了解京剧音乐的声腔、板式、伴奏、行当以及现代京剧基本知识。

二、重点与难点

重点：聆听《雄心壮志冲云天》及《家住安源》，感受、体验其变化着的音乐情绪，掌握一些有关声腔、板式、伴奏、行当及现代京剧的知识。难点：理解声腔（以西皮、二黄为主）、板式、伴奏，在戏曲情感、情绪渲染表现中各自独立而又相互帮衬的重要作用。

三、教学内容安排

（一）唱段初次欣赏；引领学生思考教师课前已准备的试题板所示思考题目（题目的拟定主要围绕学习目标和知识重点中的内容，难易依据学生实际情况和能力水平而定）。

（二）二次欣赏唱段中重点部分节选，引领学生边听边依据题板、记录作答。

1、再次欣赏：学生间的交流，教师针对某些学生中还不清楚的知识点，进行讲解、总结、归纳后再次欣赏。

2、分组展示学生艺术实践活动：从完整唱段中根据声腔及板式的特点，有目的挑选简单的局部唱段让学生分组进行唱段模仿、板式节奏敲击体验。

四、教学资源建议

（一）学生资源（二）多媒体资源（三）网络资源

五、教学方法与学习指导策略建议

（一）知识的学习，采用在教师指导下自主预习式学习方法，每个人搜集的资料互相交流，共享。同时在音乐实践活动中顺带讲解有关音乐知识。

（二）重要唱段的了解、掌握，采用针对性多次重复听赏、听辨法以及模唱唱段来获得在感受体验中的音乐理解。

六、教学过程

七、教学评价建议

（一）能基本掌握中国戏曲的声腔、板式、伴奏、行当等以及现代京剧基本知识，能在课堂上主动与他人进行交流。

（二）能与他人或小组间进行合作，唱上一小段现代京戏唱段并能进行表演设计。

高一音乐鉴赏课教案大全 篇6

设计理念

为了适应高中新课程理念的要求，依据教材选编了爵士乐的教学内容安排，其主要目的是通过教学实践活动，在课堂上进行展示与交流，共同探讨爵士音乐的风格特点，并了解其相关文化及艺术价值。本着“普遍参与和发展个性”的教学原则，重视音乐教学活动中的实践过程，充分发挥学生的艺术创造意识，激发学生参与音乐实践活动的积极性，从而获得审美体验。

设计思路

本节课选自《人民音乐出版社》出版的《音乐鉴赏》第十三单元《爵士乐》，设计思路如下：

1、确立主题

2、教学选材

3、活动与探究

通过视听等教学活动激励学生进行简单的创作与表演：可表演一段你学过的爵士音乐，也可模仿爵士乐手的演奏。

教学目的：

让学生自主收集有关爵士音乐文化的资料(文字、音响)，在课堂上进行展示与交流，共同探讨爵士乐的风格特点，并了解其相关文化及艺术价值，引导学生用开放的心态，正确审视美国黑人爵士音乐文化，增强学生对多元文化的接纳与包容的意识。

重点难点：

由于某些历史与社会的原因，学生对爵士音乐接触比较少，没有太多的感性认识，虽然通过大量的资料收集，但仍缺乏对音乐本身的感受和理解。在教学过程中要特别注重引导学生感受和体验音乐，让学生初步了解爵士音乐的音乐特点，鼓励学生进行简单的即兴创作和表演活动。

教学准备：

1、提前布置作业，要求学生以小组为单位，收集、整理爵士乐的资料，并以展示作业的形式说明—什么是爵士乐?

2、教师准备图片、音响、影象等有关的资料，制成课件使学生更直观的了解教学内容。

3、以小组为单位就坐，随时进行讨论和交流。

教学过程：

一、新课导入

1、对比听赏：

流行音乐《夜来香》与爵士乐《夜来香》

2、引出课题：“什么是爵士乐?”(说明：对比听赏可以反馈出学生经过学习后对爵士乐的理解，并自然导入课题)

二、交流与探讨

1、学生的交流

①学生展示各自的作业(手抄报及喜爱的音乐等)，并相互交流。

②由课代表主持，按组自选介绍的内容，并选出代表进行作业展示：爵士乐的起源，使用的乐器，演奏形式，风格与特点，代表人物及其作品……(说明：此环节可以让学生相互介绍了解彼此的作业情况)

2、学生分组展示并作介绍

根据学生介绍的情况、内容，灵活地进行交流、切磋和补充。并感受、体验布鲁斯与拉格泰姆的音乐特点：

教师总结：布鲁斯的音调与拉格泰姆的节奏形成了基本的爵士语汇。

关于爵士乐的即兴性

师：即兴演奏(演唱)是爵士音乐的灵魂，是它的生命所在。它自由的即兴风格，要求爵士乐手必须有丰富的想象力与创造力，由此这些无法准确记谱的美妙音乐，不能用录音的方式把它记载下来。有人说：一张张的爵士唱片汇聚了一部爵士音乐史。

说明：交流与探讨环节既充分体现了学生的主体性，也显示出教师的指导作用。

三、思考与创作

1、爵士乐在中国

⑴、欣赏影片片段：三四十年代的大上海舞厅中以爵士音乐做背景的场面。

师：在这个片段中你们看到什么?听到什么?想到了什么?

⑵、学生交流看法，并根据自己的理解，谈对爵士乐在中国的看法。

⑶、师：爵士乐在中国的影响由来已久，当这种由美国黑人贫民创造的民间音乐在征服了白人之后，传到了东方;三四十年代上海的“百老汇舞厅”“和平饭店”等，其音乐演奏形式与歌曲创作都表现出国人对爵士乐的吸收与借鉴。

2、中国的爵士乐现状

师：步入开放的中国，爵士音乐已逐渐走进人民的生活，日益受到大众的喜爱，故此我们可以从各种不同的渠道收集到许多有关爵士乐的资料。

欣赏：具有爵士音乐风格的中国民歌：《采茶舞曲》片段。

3、分析与交流：

师：这首由中国民歌改编的爵士音乐主要体现在哪些方面?(说明：再次归纳爵士乐的主要音乐特点，并为以下的即兴创作环节做铺垫。)

4、创作和表演——鼓励学生进行简单的创作与表演：可表演一段你学过的爵士音乐，也可模仿爵士乐手的演奏。

(说明：通过实践，让学生真正体验“什么是爵士音乐”)

四、归纳与总结

1、师：你们认为老师组织这次学习的目的是什么?(与学生交流学习的感受与收获)

2、师：通过音乐我们了解一种文化，而通过文化又让我们更好地了解了音乐。我很感谢大家，是你们的作业给了我无数的灵感，是你们让我了解了“什么是爵士乐”，是你们又让我看到了“什么是爵士乐”，让我真正领悟到了“什么是爵士乐”，谢谢大家。

(说明：让学生理解教师的教学目的，是本课的点睛之处，也是对本次学习的总结与提升。更重要的是让学生了解：老师也是一个有限的主体，整个的学习过程应是一个师生双向互动与交流的过程)

高一音乐鉴赏课教案大全 篇7

活动目标：

1、熟悉音乐旋律，肢体动作、道具来感应乐曲曲式，感应颤音的特点。

2、鼓励幼儿创编各种洗澡动作，感受音乐活动的快乐。

活动准备：

1、图片、CD碟2、道具：铃鼓、沙球、圆舞板、水袖、呼拉圈（人手一份）活动过程：

一、进入活动室。

音乐《小白兔与大野狼》跟音乐做游戏进入场地坐定（用软垫，席地而坐）二、故事引入，出示图片，讲述故事师：咦！这是谁呀？（出示小花猫）有一天，小花猫很不高兴，妈妈问它为什么？原来啊，小猫身上痒痒非常难受，于是妈妈带小猫来到河马医生的诊所，河马医生拿出了他的秘密武器把小猫身上的跳蚤全都杀光光了，河马医生还送给小花猫一瓶神奇的沐浴乳，他还告诉小花猫每天都要用它来洗澡，这样跳蚤才不会在它身上安家，现在爱洗澡的小花猫变得越来越漂亮了，而且也变得爱清洁讲卫生啦！身上啊香香的！连蝴蝶和蜜蜂都围着小猫亲亲呢！

提问：听了完小猫的故事以后我想请小朋友今天来当一回小猫，老师来当猫妈妈，你们愿意吗？

提问：（幼儿讨论回答）

1、小猫是怎么洗澡的？他都洗了哪些地方？

2、小猫洗澡都用了哪些工具呢？

3、小猫是怎样把身上的跳蚤洗掉的呢？ （强调抖动这个动作）那么接下来我们来学学小猫洗澡吧！

三、热身操：

音乐第一遍A段：幼儿跟随音乐自由模仿小猫洗澡的动作B段：抖水甩落跳蚤四、洗澡时间孩子们，我现在变成了你们的猫妈妈，我要来检查一下你们有没有把自己洗干净噢！妈妈发现有几只小猫身上还有几只洗澡跳蚤没洗掉噢！妈妈觉得你们应该用上洗澡工具才能把身上洗干净。今天啊妈妈把你们洗澡要用的工具全都带来了，我一样一样把它们变出来噢！

依次讨论乐器（洗澡用品）的合理使用：

1、现在妈妈要把第一件工具变出来了，你们看这件工具在洗澡的时候是做什么用的？（出示铃鼓幼儿讨论回答）

2、音乐第二遍A段洗澡：拍的感应（水袖合着节奏在身体各部位擦洗）B段抖水：颤音感应现在妈妈要把第二件工具变出来了噢！，你们看这是什么？（出示水袖）它在洗澡时又能起什么作用呢？（幼儿讨论回答）音乐第三遍A段舀水：拍的感应（铃鼓当脸盆舀水，不同方位）B段洒水：颤音感应（铃鼓举高摇晃洒水）现在妈妈要把第三件工具变出来了，你们看这是什么？（出示沙球、圆舞板）咦！这第三件工具可是有两个噢！它们在我们洗澡时分别有什么用呢？（幼儿讨论回答）音乐第四遍A段剪指甲：拍的感应（圆舞板合着节奏敲动）B段洒香水：颤音感应（沙球作为香水瓶合着音乐在全身上下喷洒）现在妈妈要过来亲亲我的小猫们！（作亲吻状走一圈感觉小猫们身上的香味）夸奖小猫！

今天啊妈妈还要奖励我的宝宝们到温泉浴场去泡温泉，在温泉浴场里啊有好多的温泉，它们都有不同的效用，我们可以一个一个感受，现在我们就出发吧！

音乐第五遍泡温泉A段时幼儿随老师沿着呼拉圈走动。师：（哈我现在找到一个牛奶温泉啦！）B段颤音幼儿跟随老师自由选择温泉跳入作洗澡状A段时幼儿跳出温泉随老师沿着呼拉圈再次走动。师：（孩子们我们现在换个温泉吧！）B段幼儿自由选择再次跳入温泉（哈我现在又找到一个红酒温泉！）A段跳出温泉教师提醒幼儿要回家了！（我们回家啦）

四、结束：

今天我的宝贝们都洗得香香得啦！现在妈妈带你们到户外去让蝴蝶、蜜蜂们也来亲亲你们好吗？出活动室。

高一音乐鉴赏课教案大全 篇8

教学内容：

1、《祖国颂》

2、《你是这样的人》

3、《走进新时代》

教学目标：

(1)欣赏《祖国颂》、《你是这样的人》、《走进新时代》，联系所学作品，了解音乐的社会性既音乐的社会功能，感受音乐作品意境，并进行爱国主义教育。

(2)通过学习，体验感受合唱音乐的风格、特点，了解我国合唱艺术的发展史及艺术价值。

教学理念：

师生进行研究型学习，根据上节课布置的作业，学生在在课上完成合唱的起源，不同时期的代表作，及音乐风格特点、作用意义等，并以《走进新时代》、《祖国颂》、《你是这样的人》为例，认识歌声记录新中国发展的历程。教师从中给予指导。

教学重点与难点：

1、通过学习，懂得音乐的社会性既音乐的社会功能。感受、体验、了解合唱音乐的特点。

2、通过学习、演唱，提高学生的实践能力。

教学准备：

①学生将收集的的资料，整理好，用以说明合唱艺术。

②教师需多媒体设备，课件等。

③学生进入教室按声部落座。

教学过程：

一、《祖国颂》

1、介绍合唱《祖国颂》(乔羽词，刘炽曲)：(出示多媒体)

《祖国颂》是一首振奋人心、鼓舞士气、气势宏伟，热情讴歌祖国大好河山的合唱作品，分为A，B，A三个乐段，教师范唱三段的主题，并简要介绍说明。演唱《祖国颂》这首歌，使我们更加热爱我们伟大的祖国。

2、聆听全曲

3、组织学生说出聆听后的感受

4、学唱三段的主题旋律，加深体验歌曲的结构、内涵及风格特点

5、出示多媒体：“什么是合唱艺术” 、“合唱艺术的特点是什么”。

合唱是具有丰富艺术表现力的音乐艺术形式。

6、组织学生交流展示各自的资料，教师参与展示、总结归纳：合唱艺术的起源、发展，每个历史时期的代表人物及相关作品，以及它们的风格特点。

二、《你是这样的人》

欣赏分别由戴玉强的美声唱法和刘欢的通俗唱法演唱，请学生进行对比。

作品介绍：《你是这样的人》是电视片《百年恩来》的主题歌，是为纪念周恩来诞辰一百周年而作，题材为颂歌，歌曲含蓄、深沉，回味深长。

请同学说出同一首歌用不同唱法演唱效果有何不同，简单谈谈感受。

重复欣赏，戴玉强演唱的。

师点拨提示：周恩来，是一个让后人无限追忆和怀念的历史伟人，我们不能忘记他，也无法忘记那些为革命的胜利而抛头颅洒热血的先烈们。

三、《走进新时代》。

(1)分别欣赏：独唱《走进新时代》、合唱《走进新时代》。

师：请同学们注意同一首歌曲，用不同的演唱形式---独唱、合唱，产生的效果有怎样的区别。

(2)实践

教师弹奏并演唱《走进新时代》

学生分成两个声部，学唱《走进新时代》，进一步体验感受合唱的艺术魅力。

师：《走进新时代》作于1997年党的“十五大”召开前夕，歌曲以优美抒情的旋律，婉转动听的音调，抒发了全国人民，在继往开来的领路人带领下，满怀豪情走进新时代的情怀。

歌曲为二段体，每个乐段由四个乐句组成，结构规整，歌曲的曲调采用民族宫调式，歌词以第一人称——我(我们)展开，倍感亲切。

第一乐段是陈述性的诉说——“总想对你表白，我的心情是多么豪迈，总想对你倾诉，我对生活是多么热爱……”演唱中注意装饰音的效果，使曲调更具有口语的语感，自然而优美。

第二乐段是对比段，旋律在高声区，情绪更加激昂，更加高亢，歌词中先后以“东方红”、“春天的故事”唱喻我党的第一代、第二代——以毛泽东和邓小平为核心的领导人，带领中国人民进行社会主义建设事业，以江泽民为核心的新一代领导人继往开来，把改革开放事业推向前进。

学唱中，教师要给予气息，咬字、吐字、强弱、情感处理等，必要的指导，把歌颂与豪迈的激情充分表达出来。

播放歌曲，全体合唱《走进新时代》，教师指挥。

四、巩固与深化

教师与学生一起，把整节课的内容，回顾，整理，总结归纳。

学生可继续用搜集的资料说明。

教师在音乐有何社会功能上进行引导、点拨，进行研讨。

音乐与人类生活有什么关系?研讨。

音乐是怎样为人类服务的?研讨。

我国合唱艺术的发展史和艺术价值，引导学生总结不同时期作品的历史意义。

最后针对教学重点进行提问与考核。

五、下课，布置作业。

高一音乐鉴赏课教案大全 篇9

一、学习目标：

（一）聆听《问》及《渔阳鼙鼓动地来》，感受、体验其音乐情绪，理解其所反映的社会现实内容，并在此基础上认识、了解萧友梅与黄自的生平及主要贡献。

（二）在认识、了解清唱剧《长恨歌》的基础上，初步掌握有关清唱剧的基础知识。

（三）初步了解在“五四”新文化运动的影响下，我国专业音乐事业兴起的情况。

二、重点、难点：

重点：《问》及《渔阳鼙鼓动地来》的艺术表现力的发掘，音乐旋律、情绪、声部层次等方面的特点。

难点：指导读谱，聆听音乐，作品的艺术性体现及黄自在中国音乐史的地位及影响。

三、教学内容安排：

（一）本节以聆听、鉴赏《问》及《渔阳鼙鼓动地来》为重点曲目，《玫瑰三愿》《山在虚无缥渺间》《花非花》为拓展曲目。

（二）以赏析《渔阳鼙鼓动地来》为重点，向学生介绍本课的重要知识点“清唱剧”。

四、教学资源建议：

（一）充分利用课本教材、教参、课件资料，教师组织好要精讲、聆听、观赏的教学资料。

（二）布置学生查阅有关黄自、萧友梅的资料，查阅其主要作品的资料及贡献。

（三）学生注意听赏mp3资料《问》及《渔阳鼙鼓动地来》，体会作品的基本情绪，并阅读课本相应介绍。

五、教学方法与学习指导策略建议

（一）教学方法：（针对教师）

1、在聆听的基础上，引导学生比较，从作品内容、音乐要素等方面探究作品艺术表现力。

2、鼓励学生提出问题，师生共同探讨。充分利用对比法、归纳法与前一课作品进行比照。

3、指导学生去梳理近代音乐发展脉络，体会作品的艺术价值和思想性。

（二）学生学习指导策略建议

1、努力通过赏析，去归纳、梳理近代音乐发展脉络，体会作品的艺术价值和思想性。

2、学会提问，学会思考。充分利用课本资源、音像资源，在感知、理解得基础上，努力提出有深刻思考性的问题。

3、努力用演唱、读谱、分析作品深刻体会作品的音乐表现。

高一音乐鉴赏课教案大全 篇10

作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。

我校学生大部分来自农村，对音乐感受能力不够强。针对这一现实情况，现将我在教学中的体会、感受和反思简述如下：

一、教材内容提不起学生的学习兴趣

在实际的音乐教学过程显示，现在的学生热衷于流行歌曲、偶象歌星，而对教材中的歌曲却不屑一顾； 他们可以如数家珍似的报出一长溜的、连音乐老师恐怕还未所闻的歌名及某某歌星所唱，而对音乐课上老师反复教唱、竭尽所能讲解的歌（乐）曲却模糊不清，甚至毫无印象?这里固然能找到许多原因，讲出一大串非我们音乐教师所能的理由，但从一个教育者应有的工作责任感和历史使命感来反思我们的教育，凭心而论，我们的课堂教学本身存在的许多问题恐怕也是一个不容低估的重要因素。

二、改变教学方式，在上课的过程中验证反思

课堂教学不是一成不变的，同样的教学方式方法，不同的学生有不同的反应。因此，在课堂教学的过程中需要教师不断地调整教学的方式方法，不断验证在备课时设计的反思，对症下药。课堂教学是一门艺术，再好的教学也总有它不足的地方，有待于进一步改进，进一步优化，因此，在课堂上发生的种种“意外”，就可以成为很好的反思材料，提供教师在不断的实践过程中进行探索。

三、存在的不足及整改措施

作为音乐老师，我还存在很多不足，在今后的教学工作中应吸取老教师的经验，取长补短。因 此，无论是主课也好，副课也罢，教学反思都有着不可估量的积极作用。作为新课程背景下的音乐教师，我认为更应该在教学中不断地进行反思与提炼，从而发现问题，学会研究，不断地去提高教学水平，成为科研型，反思型的新型教育工作者。 通过教学我感觉到教学中应注意的几点：

1、常有教学与教材紧密相关，切忌追求课堂忽视了音乐基础知识的教学，因此教师要认 真备课，精心设计。

2、教学中要注意到大部分学生，因材施教，个性发展。

3、要注意师生的情感交流，充分发挥教师的主导、学生的主体作用和学生一同学习。以上是我在教学中的一些反思，请给指导。作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素音乐课的质量，也是极为重要的。