2024诗歌对比鉴赏教案。

作为一无名无私奉献的教育工作者，常常要写一份优秀的教案，借助教案可以有效提升自己的教学能力。教案应该怎么写呢？下面是小编收集整理的《李凭箜篌引》教案，仅供参考，大家一起来看看吧。

2024诗歌对比鉴赏教案 篇1

教学目的：

1、了解李贺生平及其诗歌创作的特点。

2、鉴赏这首诗音乐描写的艺术手法。

教学重点：

1、赏析该诗的内容。

2、鉴赏这首诗音乐描写的艺术手法。

教学难点：

鉴赏这首诗音乐描写的艺术手法。

第一节

一、导入：

在语文必修三中，我们曾享受过一次听觉盛宴，因为我们听了白居易笔下的琵琶女弹奏的琵琶。今天我们随同李贺去参加一场唐朝的箜篌演奏会。

二、海报设计：

1、编剧兼导演：李贺

李贺，字长吉，陇西成纪人。李贺是没落的宗室后裔。因为他的父亲名晋肃，“晋”与“进”同音，为避讳父亲的名字而不得参加进士科考试，这样就堵塞了仕进之路，仅做过几年奉礼郎（管宗庙祭祀司仪一类事务的从九品小官）。他对这种低微的职务很不满，心情抑郁，再加上他废寝忘食，呕心沥血地作诗，损害了身体，年仅27岁就去世了。

他的诗歌想象丰富，立意新奇，用词瑰丽，他被人称为“诗鬼”。

2、主演：李凭

唐代元和年间著名的宫廷乐师，因善弹箜篌，名噪一时。（关于她当时的身价与声名史书上是这样记载的：“天子一日一回见，王侯将相立马迎。”

3、乐器：箜篌

“引”乐府诗题的一种，与“歌”“行”相近。

“吴丝蜀桐”写箜篌构造精良，借以衬托演奏者技艺的高超，写物亦即写人，收到一箭双雕的功效。

4、时间：晚唐的某个“高秋”

“高秋”一语，既点明了演奏的时间，又写出了美妙的乐曲所表达的一种高远饱满，直上云天境界。

5、地点：长安（唐朝的都城）

三、大明星的演奏会一定有很多粉丝参加，参加这场演奏会的除了诗人，还有哪些听众？请同学们依次分别介绍一下他们的身份，并描绘一下他们听李凭演奏时的神态：

1、云：

优美悦耳箜篌声一经传出，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞，仿佛具有人的听觉功能和思想感情在俯首谛听。

“颓”字恰恰和“张”字构成了一种对比，“张”显得饱满，“颓”显得无力，“颓”字形象地描绘出流云被音乐击中那一刹那的情态。

2、江娥：

就是湘夫人，传说中的湘水女神。因为丈夫舜的去世，她伤心欲绝，泪水落在竹子上化为斑竹，听了李凭弹奏的箜篌，她又泪洒斑竹。

3、素女：

古代神话中的女神，善鼓瑟。素女被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。

4、长安的百姓：

唐代的都城长安呈正方形，四面每面三门，共十二门，所以称长安为十二门。长安的百姓沉浸在凄冷的音乐中，沉默不语。

5、紫皇：

“紫皇”是双关语，兼指天帝和当时的皇帝。天帝和皇帝都被音乐打动。

6、女娲：

神话中的创世纪女神，共工怒触不周山，天柱折，地维绝，女娲于是炼五色石补天。女娲听李凭的箜篌入了迷，竟然忘记了自己的职守，结果石破天惊，秋雨倾斜。把音乐的震撼力描摹得无以复加。

7、神妪：

就是成夫人。夫人好音乐，能弹箜篌。在听众的幻觉中仿佛成夫人虚心向李凭学习箜篌技艺。

8、老鱼、瘦蛟：

老鱼和瘦蛟本来羸弱乏力，行动艰难，现在竟然伴随着音乐的旋律腾跃起舞。诗人用“老”和“瘦”这两个似乎干枯的字眼修饰鱼、龙，却有着完全相反的艺术效果，使音乐形象更加丰满。

9、吴质：

吴刚，他因学仙有过，被罚在月宫中砍桂树，树创随砍随合。听了李凭的箜篌声，吴刚忘记了自己的本职工作，倚着桂树静听，彻夜不眠。

10、寒兔：

月宫中嫦娥的宠物。蹲伏在一旁，任凭露水斜飞滴在身上，也不肯离开。

小结：我们的确能体会到李凭的箜篌弹奏具有“惊天地，泣鬼神”的艺术力量。

四、描写手法的探讨：

1、那么大家想想作者主要是用什么手法来描摹音乐的呢？

侧面烘托——通过箜篌产生的音响效果来衬托音乐本身。

诗人李贺如同一位神奇的魔术师，他驱使着大自然的静物、动物，调动了神话传说中众多的神人的形象，写出箜篌声强烈感人的艺术效果，表现了李凭弹奏箜篌的高超艺术。这样，抽象的、难以捉摸的箜篌声以及它奇妙的艺术效果就形象而具体地呈现在读者面前，使读者沉浸在奇异的艺术境界之中。

2、侧面描写的手法，是乐府诗中一种常见的表现手法，我们初中时曾学过一篇成功运用侧面描写手法的乐府诗，大家说说是哪一篇？

汉乐府《陌上桑》里写罗敷美貌的那一段：“行者见罗敷，下担捋髭须，少年见罗敷，脱帽著帩头，耕者忘其犁，锄者忘其锄。”这里不是直接描绘罗敷的美丽，而是借助他人对罗敷的欣赏，达到侧面烘托罗敷的美丽的目的。

3、这首诗除了用侧面烘托的手法描写音乐，还有其它方法吗？

昆山玉碎：箜篌声有时像昆仑山的美玉碰击声那样清脆；

凤凰叫：有时又像凤凰鸣叫那样和缓；

这是运用“以声类声”的方法直接描写音乐。

4、这两句诗除了运用“以声类声”的方法来描写音乐，诗人还运用通感手法，

我们怎样理解通感手法？

“以声类声”不是通感，但“以形类声”，就构成了通感。“昆山玉碎”

可以唤起玉石撞击的形象感，形容乐声乍起具有很强的爆发力和压倒一切的气势；“凤凰叫”可以唤起孤独哀鸣的形象感，形容乐声的幽怨；“芙蓉泣露”可以唤起露滴残荷的形象感，形容乐声凄厉婉转；“香兰笑”可以唤起兰花盛开宛如笑靥的形象感，形容乐声明快欢乐。

五、作业：

1、比较鉴赏：阅读白居易的《琵琶行》和《李凭箜篌引》，比较它们在音乐描写时所用的不同技法，说说它们各自的艺术风格。

（1）在音乐描写时所用的不同技法：

《李凭箜篌引》主要描写音乐产生的艺术效果，对于音乐旋律本身的起伏跌宕着墨并不多，只有“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”两句，为侧面烘托手法。《琵琶行》主要通过比喻描摹音色的强弱缓急，为直接描写的手法，“江州司马青衫湿”为侧面烘托。

（2）风格迥异：

《李凭箜篌引》纯为描摹音乐，没有诗人的情感寄托，风格凄寒冷艳、浪漫瑰丽。《琵琶行》是一首叙事诗，在描摹音乐时也在叙事和抒情，琵琶女弹奏时的情态动作和作者的身世体验都穿插其中，其风格平易感伤。

2、诗人是如何安排李凭出场的？这样表达有何妙处？

前四句，诗人故意突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法，另作精心安排，先写琴，写声，然后写人，时间和地点一前一后，穿插其中。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。

3、背诵《李凭箜篌引》

2024诗歌对比鉴赏教案 篇2

三维目标：

1、感受音乐，把音乐和形象结合起来。

2、鉴赏诗歌是如何表现音乐之美的，了解诗歌的浪漫主义风格。

3、分析比较本诗和《琵琶行》描摹音乐的区别。

教学设计：

一、听音乐，谈感受。

1、播放《春江花月夜》、《运动员进行曲》、《二泉映月》，问：这几首曲子分别给你怎样的感受?如果让你以这几首音乐为背景音乐，你会想到什么样的场景?

学生讨论回答。

示例：

(1)、播放《运动员进行曲》，教师台词：“下面有请获奖者上台领奖”

(2)、播放《二泉映月》，教师台词：“小强，你死的好惨啊!”

2、总结明确：音乐和形象密切联系，而且互通，音乐和形象一致，则会和形象相得益彰。反之，会是什么情况呢?(将刚才的音乐和台词交叉搭配，产生令人捧腹的效果)

3、提问：如何将听觉的音乐转化为视觉的形象?我们以前在《琵琶行》中已经对此有了了解。

4、复习《琵琶行》中的相关语句。(学生集体背诵“忽闻水上琵琶声”至“唯见江心秋月白”一段)导入：今天我们要学的《李凭箜篌引》也是这样的一首诗歌。(板书诗题)

二、朗读，分析研讨。

1、释题

李凭：元和年间著名的宫廷乐师，善弹箜篌。箜篌：古代的一种弦乐。引：诗歌体裁

2、配乐朗读(教师范读，学生自由读，个别读)

3、思考讨论：诗歌是如何描绘声音的?

明确：

(1)、从描写角度看：正面描写和侧面描写

“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”两句属正面描写，“吴丝蜀桐张高秋”和“李凭中国弹箜篌”两句交代了人物、时间、地点、事件和乐器特点，其余均属侧面描写音乐。

(2)、从修辞角度看：通感和夸张

通感：“芙蓉泣露”(乐声惨淡)

夸张：“空山凝云颓不流”、“动紫皇”、“石破天惊”等。

(3)、从内容风格：浪漫主义，通过深神话表现音乐世界，听到音乐就如同恍到仙境，更显音乐之神奇和感染力。

4、难点讨论：“老鱼跳波瘦蛟舞”一句，为什么选取并不漂亮的物来入诗?

明确：老鱼、瘦蛟本已年迈体弱，应在水下静养，可听到乐音，竟跳出水面，翩翩起舞，音乐之感召力更加突出。

三、分析比较。

比较本诗和《琵琶行》在表现音乐上的区别

学生讨论后明确：

从描写角度看，《琵琶行》多为对音乐的正面描写，而《李凭箜篌引》多为侧面描写。

从内容看，《李凭箜篌引》为纯描摹声音，而《琵琶行》在描摹声音时也在叙事和抒情，风格感伤。

四、再读诗歌，背诵诗歌，体会意境。