建筑观后感。
以下是由栏目小编为大家整理的“建筑观后感”，写观后感应重点描写哪一部分呢？观后感的写作需要注重对语言情感和思想的合理分配和表达，因为观后感可以更好的帮助我们总结和思考影片的内容和主题，建议将本文保留以备需要时参考！
建筑观后感 篇1
《建筑的故事》读后感2000字！
好书都是时光机，带你畅游上下五千年的建筑美梦。
安徒生在《海的女儿》中描写大海之深“要想从海底一直达到水面，必须有许多许多教堂尖塔一个接着一个地连接起来才成。”《海的女儿》写成于1837年，那一年有着高高的尖塔的巴黎圣母院已经建成六百多年，从这一天开始出现在小孩子的睡前故事里，被无数的孩子反复温习。在无数人的童年里，建筑是最接近于故事的固化映射，孩子在故事中反复印证建筑和想象，感知山之高海之深。
因为如此，作为家长，我觉得我有义务给孩子提供一些建筑和故事，让他的童年记忆，更深刻，更深入，更具体，让他在行万里路的时候，在每一幢建筑前，能听到历史的风声，和来自童年的温馨回忆。这是阅读的意义，也是我选择这本书的原因——《建筑的故事》。
和人生不同，烂书千篇一律，好书却各有各的精彩。这本《建筑的故事》有十万字，三十幅以上的建筑高清图画，从金字塔开始讲起，一代一代的建筑更迭和他们所代表的历史都有涉及，一直讲到蓬皮杜中心和草砖房。读下来仿佛在历史的长廊里走了一遭，充实又幸福，还有着因历史的雄浑和建筑的恢弘而带来的感动。每个人的阅读重点和关注点虽然不同，但是我真的迫不及待的把这本书介绍给你。
首先这本书的结构就很舒服，有一种美叫心旷神怡，当你面对雨后空谷、完美容纳你的沙发，和一本节奏刚好和你思路走向贴合的书的时候，你会感觉到。
《建筑的故事》先是用引言概括了建筑的上下五千年，建筑的由来和成长。介绍最初的房子，我们解决一个又一个问题：墙壁裂缝——屋顶漏水——房屋舒适度（取暖、照明、用水、如厕等）——防火问题，建筑的成长仿佛就是在解决一个问题又一个问题中接近完美。
而我们的作者帕特里克·狄龙是个妙人，他总是在繁多的知识、繁复的历史故事中不忘点题，让本书的主题牢牢锁定在“建筑”和“故事”当中，在培养孩子专注力的关键时刻，读这么一本特别“专注”的书，很棒对不对？
他在开篇告诉孩子们“这个故事从人们建造房屋来遮风避雨，保护家人免受野兽伤害，保护财产免受敌人抢夺而开始……”
然后他用二十几章一个接一个的讲这些建筑和他们的故事，在本书的最后，又利用时间轴给孩子提供了总结和概括。整本书像一座优秀的建筑一样有始有终，豹头猪肚凤尾俱全。
另一个引起阅读的愉悦感的原因是，《建筑的故事》起承转合非常的流畅，上一篇文章的结尾引出下一篇，是建筑间自带关联，还是历史的延续性和流畅度，不得而知，读下来简直不知道作者是在用写诗的情怀科普，还是建筑本身就是固态诗歌了。
之前在西湖游玩时候，有人说，会讲故事，这是西湖，不会讲故事，这就是个“泡子”，其实，任何建筑和景点，不都是如此吗？不懂故事，这是一幢房子，懂故事，这是一段历史，或者一段心事。
你看到了金字塔的高耸和神奇，读了本书，你会知道这一切的起源，是左赛尔不想化为历史的尘埃的挣扎。
你在帕特农神庙欣赏古典柱式和雕刻的横饰，可是你知道这横饰是人民的游行，是雅典精神——思考、辩论和对世界保持好奇。
如果你知道巴黎圣母院建造的艰辛，知道莫里斯主教对梦中幻境的执着，也许，去年的火灾会更加触动你的惋惜。
当你知道查士丁尼大帝的“所罗门，我胜过你了”，沙·贾汗的“太阳和月亮都为之流泪”，在游玩时候，你的手，触摸的诗砖石，也是一座座钉在原地的历史，和心事。
但是，本书中不只是有上位者的记忆或者他们的意志外延，还有着由数据和各种剖面图支撑的，理性的建筑成长，拱券、穹顶、罗马柱、代表各种意义的图案纹饰，混凝土、地暖、安德烈亚·帕拉迪奥的《建筑四书》，如果说建筑是一个缓缓长大的孩子，这些故事是他的妈妈日记，而这些数据，是爸爸刻在墙壁上的身高尺和由老师邮寄回来的成绩单，你越是了解这个孩子的成长史，你便越是为之感动。
雄壮的建筑自带神性，好书自带哲理。
好书都是多元的，时而会被一些书的附加优点感动。不知道是不是建筑的神性和建筑学的深奥，这样一本写建筑的绘本，竟然时而有一些充满哲理的瞬间，比如，很久以前，罗马人的公寓叫做“因苏拉”，意为孤岛，这样一个聚居的地方，取名却是孤岛，想想是不是很值得深思。
而无论是安德烈亚·帕拉迪奥时期的“数学包含着美的奥秘”，还是工艺美术同时期的“我们不应该模仿旧式建筑，我们应该效仿大自然”，以及蓬皮杜时期的“永久留存或许并非是世界上最重要的事”，这本书记录了建筑，记录了建筑的故事，也记录了建筑师们的思考，如果说思考可以拓宽一个人的思维，那么记录下这些思考，则是在加深这本书的厚度，当我们给孩子展现美的时候，我们希望能同时给予一些更深入更值得切磋的东西，《建筑的故事》达成了这一点。
从别人的笔下知道一本书的好处，或许总有隔靴搔痒之感，所以我真的建议你把这本书纳入书架，可以和孩子反复阅读，然后再来同意我的观点——建筑之美，不过是设计师捕捉到了你的梦，而故事，是这个梦，被反复温习。
建筑观后感 篇2
《建筑的故事》读后感2000字！
行走在乡下的林荫小道之间，或者穿行于城市的柏油马路之上，你有没有注意过道路两旁的建筑？给你怎样的印象？通常人们只是把它作为居住或者办公的地方而已，其实“建筑不仅仅是一堆砖块或钢架，因为每一栋建筑，无论大小都承载着建造者的梦想。”“每一栋建筑，都有一个值得细说的故事。”
《建筑的故事》选取了世界上16座最具代表性的建筑，包括左塞尔金字塔、帕特农神庙、圣索菲亚大教堂、巴黎圣母院、紫禁城等，不但讲述了每栋建筑背后非凡的故事，而且配有16张全彩宽幅剖面图，带我们掌握建筑的语言，领略建筑的风采，了解我们生活的世界。
《建筑的故事》由英国的帕特里克•狄龙和斯蒂芬•比斯蒂合作完成。帕特里克·狄龙是英国建筑师与历史学家，曾获得过普利策奖。斯蒂芬·比斯蒂是英国知名手绘插画家，享誉国际的剖面图大师，DK御用插画师。两人的合作可谓强强联合，使《建筑的故事》更加精彩纷呈、直观易懂。
读《建筑的故事》，方知建筑不仅仅是人类智慧的结晶，更是人类精神的展现，每一栋建筑都有着有血有肉的灵魂。
建筑观后感 篇3
关于央视新楼，最近随着库哈斯的新书《content》的问世，再次掀起轩然大波。直到今天，中国人对这个老外的批判还停留在他所设计作品的形式领域，不管形式本身是否真有问题，我觉得这种思维方式其实挺落后的。
花一个晚上看完了东京大学安藤忠雄研究室编的六位国际建筑师访谈录——《建筑师的20岁》，说实话，觉得这书卖38元一本有些物非所值，唯一好的感觉是仿佛自己也沉浸在与那个亲身感受过生存与创造艰辛的活跃群体面对面交流的气场中，比起从电脑上获取词典式的信息，确实多了种能量的传递感。
趁着弗兰克盖里所说的“抵抗期”，摘录书中一些关于建筑教育，事实上也可以在更广阔领域延伸的经验之谈，与大家分享。
伦佐皮亚诺：
每个人都有自己的根。我觉得，你们不要低估你们曾经拥有并可深度挖掘的个人经验的重要性，因为这是你们每个人的(成长)历史，也就是维系你们自己的根脉。有人曾经说，一个人在孩提时代，其习性实际上就已定格，而在他后来的人生中所做的只上对其经历的追根溯源而已。
我认为，一个人不能忘记你来自何处，你的出生地和那些属于你自己而别人所没有的东西，理解这一点非常?要。换言之，不要像我一样，也不要像安藤或小野，只要你像你自己，不要以别人为榜样，你就必须塑造自己。
人们说技术很重要，不是因为它很重要，而是因为它给了你做决定的自由。所以，当我们谈到“自主性”时，自主性并不仅仅是一种精神状态，自主性要超越它，我的意思是，你必须具备良好的对技术和科学属性的认识，以及足以支持你想法的自主性。
安藤忠雄：
现在的学生都有优越的生活环境和温文尔雅的表情。我希望他们能亲眼看到库哈斯的严酷表情。即使是一瞬间，他们也会觉得，建筑的思维应该是这样一个苦苦追寻的过程，也是这样一件艰难的事情。
虽然库哈斯有这样的影响力，但他实际上只是在做他想做的事，至少表面上是这样。他根本没有肩负着整个建筑界的使命感，也没有对他的影响力负责的责任感，这让人感到他快活而又冷酷。
然而，库哈斯焦虑而痛苦的外表，以及他每天为缩小理论与现实之间的差距而奋斗的历程，也向我们展示了他强烈的困惑。
（注：这让我想起台湾建筑师阮庆岳在《开门见山色》中对库哈斯的一句评语：他有一颗心，但他把他放在冰上。
以恶抗恶，对于他是一种骄?的**。另外，库哈斯本人说：
“在设计的过程中，你必须探索你的恐惧，才能增强你的信念。”）
弗兰克盖里：
你可能有这样的经历，当你走进工作室，你首先要做的就是清理你的工作室。你这样做的原因是你想通过这种阻力机制来延迟创造性工作，因为它会让你感到慌乱和担心。我认为这种情绪是我们工作的一部分，而这种担心的原因是我们不确定我们要做什么。
多年后，这种情绪安慰了我，因为我知道，如果我知道我会做什么，我可能会停滞不前。
（哈哈，这对我是个很好的安慰，因为现在，我就是在延迟、抵抗自己需要做的事情的状态下，来做这些不太需要动脑子，而且在我看来至少是无害的读书笔记的）
贝聿铭：
我将向大家推荐一样东西，这就是旅行。我在旅行中获得的知识要远比在学校中所得要多。但要从这次旅行中受益，你必须学好历史。例如，如果你不知道文艺复兴的历史，或者当你去雅典，不知道希腊的帕特农神庙，你就看不到你应该看到什么。
但是如果你研究过文艺复兴的历史，当你去佛罗伦萨时，你的眼睛可以告诉你很多。
多米尼克佩罗：
我认为让努维尔先生他们这些人打破了学院派思想。所谓大学，就是重视形式等形式的东西，或者对这些东西感兴趣。新一代建筑师对形式和其他东西不感兴趣。他们对自然感兴趣，或师对广义的自然，与事物之间的关系感兴趣，而不会陷入对形式的追求。
从这一点来讲，学院派建筑思想对形式非常执着。
铃木博之：
也许在大学中做过什么课题、学过什么科目，并不是很重要，但大学给了一个“场所”。例如，皮亚诺先生说，他把大学当作睡觉的地方，把所有的精力都投入到设计中，但换句话说，因为大学的关系，他可以出去画画，对吧。
也就是说，虽然知识更新的速度很快，今天学习了最新的知识，明天就会变成陈旧的东西，但是，那个时候你在那里了，你就有机会进入这样一个领域，能够和一些人见面，和一些人交往，能够接触到一些东西，从整体上来看，最能够提供这种机会的场所，还应该是大学。在大学里有一个关于建筑的“核”，这一点意义重大，我想将来也仍然会有重大的意义。
建筑观后感 篇4
二十岁，二十年
---读《建筑师的20岁》有感
《建筑师的20岁》是1998年，时任东京大学教授的日本著名建筑师安藤忠雄邀请了当今世界上六位炙手可热的建筑大师-----伦佐·皮亚诺、让·努维尔、理卡多·雷可瑞塔、弗兰克·盖里，贝聿铭、多米尼克·佩罗到东京大学和师生们进行交流时的访谈录。
在当今建筑学领域，提到这六个人的大名，可谓无人不知，大家对他们的建筑作品也都耳熟能详，但是他们作为一位建筑师的成长道路却鲜有人知。其中，有坚持、有坚辛、有成功。这些经历揭示了大师们独特的个性、坦诚真诚的人格力量和对建筑设计的执着热爱。20岁左右，他们正处于大学学习阶段。大学期间的心情和情景往往是人们日后思考的有趣话题，也是支撑事业发展和学术发展的出发点。
通过这本书，我了解了那些20岁左右的大师们的学习经历、思想和想法，这与我们这个时代是相似的。这为我今后的学习和思考提供了方向。
●兴趣和好奇心是坚持的出发点和动力
皮亚诺经常将建筑比喻为冰山，他经常讲“建筑是一座浮在大海里的冰山”。好奇心是一种对社会的好奇心，成为一名建筑师是非常重要的。对我们来说，现阶段的好奇心是对建筑知识的好奇心和对建筑相关知识的好奇心。
虽然建筑设计是一项很主观的工作，但这些工作必须建立在科学合理的建筑知识基础上，只有这样，设计才合理，才是真正的美感。相关知识的求知欲是了解与建筑相关的其它知识，从而拓宽自己的思想领域，使自己的建筑设计更丰富、更容易实现。伦佐皮亚诺出生于一个建筑商人的家庭，从小就在建筑工人中。因此，他对建筑艺术和材料的尊重与日俱增。
他对这些材料很好奇。他认为建筑师是很有创造力和自由的，所以好奇心使他树立了从小成为建筑师的理想。他对材料的好奇和专注，以及对工艺的理解，最终帮助他实现了蓬皮杜文化中心的设计，这也是他成名，确立了他在世界建筑界的地位。
● 旅行的意义
学习建筑的另一个老师就是——旅行。旅行可以“发现你自己的兴趣所在”（理卡多雷可瑞塔），另一方面，“有些建筑和空间会让我们产生惊奇的感觉，这样的探访将帮助我们去理解这些我们并不了解的东西”（理卡多雷可瑞塔）。理卡多·里科塔在采访中介绍了旅游的好处。
众所周知，安藤忠雄是通过旅行自学建筑学的，柯布西耶的旅行也对他的建筑设计产生了很大的影响。
中国是一个有着悠久历史的国度，城市化是中国的城市所处的一种状态，但在一些离城市偏远的地方有着很多人们自己建造的“无建筑师”的建筑，而且他们也因为在中国这个广阔国家的不同地域而不同，很有地域特色，也是一块地区的历史，对这些地区的旅行，可以从中获得灵感，理卡多雷可瑞塔从墨西哥的街道和乡村学习，做出了非常大胆的色彩和形式处理，以及独特的诗情画意。
对于旅行，贝聿铭提出的观点很有启发：“要从旅行中获益，就必须先学好历史，例如，如果你不了解文艺复兴的历史，或者是当你去雅典的时候，却不知道希腊的帕提农神庙，你就不能看到那些你本该看到的东西。但是如果你研究过文艺复兴的历史，当你去佛罗伦萨时，你的眼睛可以告诉你很多。
”这句深有体会，要去旅行前，一定要做好准备，这样你的收获会更大。
● 交流与实践是另一个课堂
学校学习主要是了解建筑和一些初步的学习，对建筑的了解和学习应该在实际工作中进行。在学校，我们的课程设计一直都很理想化，很多限制条件都被忽略了，建筑师经常上工地是有好处的，从工人那也可以学到很多东西，就像王澍在**美术学院象山新校区的建筑施工过程中从施工人员那学到一些技术做法，“三人行，必有我师焉。”学校的学习，在于和老师、同学之间的交流。
这些大师们在大学里都有一个必不可少的经历——在事务所实习，从中他们不仅经历了很多建筑建造的实际经验，而且还学到了许多建筑以外的知识。联息时际建筑实工和材料使用，克服信息时代与材料使空的异化。对材料的理解也使建筑师能够更好地使用不同的建筑材料，这是我们在设计课堂上无法学到的。他们从实际项目和建筑工地中学习。
● 结语---20岁决定20年
大师们身上实在是有太多的理念、观点值得我们去汲取、反思、学习。但是正如伦佐皮亚诺所说：“一个人不能忘记你来自何处，你的出生地和那些属于你自己而别人所没有的东西。
换句话说，不要像我这样，也不要想安藤忠雄或是大野那样，只要像你们自己，不要以别人作为自己的样板，你们必须构筑你们自己。”所以我们要保持好奇心，要有更多的求知欲，对社会，对生活的一切事物都要保持兴趣。培养自主性，从精神层面上保持自己的独立，要冷静的面对外界的繁杂信息，要充分挖掘“属于自己的东西”，培养自己的行为习惯，实现属于自己的理想。
书中安藤忠雄说：“现在的学生都拥有优越的生活环境和温和的表情，我非常希望他们能够亲眼看到库哈斯那严酷的表情，哪怕只是一瞬，也会感受到对建筑的思索应该是这样一个苦苦寻求的过程，是这样辛苦的一件事情。”确实，做建筑师等于踏上了一段无比艰辛的旅程。
但是也正如铃木博之所说： “在大学里有一个关于建筑的‘核‘，这一点意义重大，我想将来也仍然会有重大的意义。”
----20年的努力可能决定未来20年的成功！
建筑观后感 篇5
许多人认为人类没有命运，他们可以依靠自己的主观能动性来控制命运。这种想法很幼稚。当人们真正经历了一些事情之后，你会发现世界上很多事情都是有规律的去思考的。大自然的太阳在东方升起，在西方落下。万物春长秋枯。自然有生命规律，人也有生命规律。
当然，任何事情都是一分为二的，一个人的财富跟先天命理有关系，其次和自己先天后天的环境也有非常大的关系。这个环境是广义的，包括小时候的生活环境，学习环境，工作环境，环境对人产生的影响非常深刻，从某种意义上讲，人是环境的产物。有先天的命理，还有后天的环境的影响，第三才是人的主观能动性。
天时地利人和，人和占1/3，所以说人是有命运的，但是并不是完全被动，起码还有1/3的后天可支配的因素，而人和就是自身的主观发挥。两个人在某年某月某日同时出生，长大之后发现他们俩个人发展状况完全相反，有人会说命理完全是无稽之谈，但实际上这两个人一个在南方，一个生活在北方。两个相同时间出生的人，后天生活的环境不一样，成长轨迹也不一样。
一个人能不能获得巨大的财富，可能跟先天命理有关系，也跟风水环境有关系，其次才是个人的主观能动性。
中国风水的核心内容是天、地、人的统一。中国风水探求建筑的择地、方位、布局与天道自然、人类命运的协调关系。风水是一门艺术。它试图通过安排事物，从建筑基础到室内装饰，对某个地方的空气施加影响。
它有助于人们利用大地的自然力量和阴阳平衡，获得吉祥之气，从而促进健康，增强活力。我们应该科学对待风水，利用风水使我们的生活更加完美，追求人与自然的和谐，达到人与自然和谐的境界。
建筑观后感 篇6
正因为缺憾始终相随相伴，所以人们对美的追求永不止息，在建筑方面也是如此。从哥特式、文艺复兴、巴洛克，到新古典主义、现代建筑、国际主义风格，再到如今变革的时代，每个时期都有对美的不同的界定，而人民的智慧使建筑越来越趋近于人们心目中的完美。
文艺复兴时期，意大利维琴察的圆厅别墅，摒弃了之前建筑所用精致的圆柱、拱门、雕像，巧妙的运用对称让建筑的局部和整体之间达到平衡，显示出一种大简之美。
电梯的发明，促生了摩天大楼的出现。美国纽约的克莱斯勒大厦建于1928年，是当时世界上最高的建筑。虽然之后不少摩天大楼都超过了它的高度，但是，克莱斯勒大厦高处楼层外墙四角的装饰以及电梯门上的装饰，却显示出它的漂亮无法企及。
矗立在悉尼港之上的悉尼歌剧院用网壳结构取代了之前的柱式结构，使得它的外形既像港口停泊的帆船，又如鸟儿落地式展开的翅膀。它依山傍水，脚下是碧蓝的海，身后是青翠的山峦，不仅仅是一座钢筋混凝土建筑，更是一首朦胧美丽的诗篇。
当下的建筑，越来越追求就简约、实用、以及建筑与自然的合二为一。只要建筑之中有缺憾在，人们对建筑中美的追求就不会止步，而人们的智慧必将使建筑一步步走向完美。
读罢《建筑的故事》，再看目之所及的高楼大厦、圆顶方墙，仿佛一个个都有了生命。是的，每一栋建筑都不仅仅是人类智慧的结晶，更是人类精神的展现，每一栋建筑都有着有血有肉的灵魂。
《建筑的故事》是既是有关建筑的通俗易懂的科普，还是有关建筑的生动有趣的故事，更是有关建筑的悦耳动听的颂歌，值得每一个喜欢建筑的人驻足留意，翻看阅读。
