春风化雨观后感范本。

小编强烈推荐这篇“春风化雨观后感”文章内容深入浅出不容错过。您也在考虑认真撰写作品名的观后感吧？在观影时我们能学到更多书本上学不到的知识，优秀的影视作品总会让我们内心产生诸多感悟。观后感必须是在观看后的基础上发感想，观后感的撰写也可以增加我们人生的阅历，如果我的回答能够解决你的问题请将它收藏起来以便日后查看！

春风化雨观后感(篇1)

这个星期，我们在学校**了《春风化雨》这部关于留守儿童的电影。它讲述的是这样的一个故事：在这个村子里有为数不少留守儿童，在学***活的方面都有困难。

村子里已经退休的张老师便很同情，于是，他就在村里的祠堂建立了“留守儿童中心”，专门照顾留守儿童。他不顾村民们的闲言碎语，尽力帮助他们。一个小男孩偷了别人的鸡。他不仅帮小男孩还了鸡钱，还帮小男孩改正错误，教他淳淳，这让他迷路了。一个小女孩非常想念她的母亲，但她的母亲已经再婚了。

他知道事情后，便带着她去找她的爸爸，好不容易找到她父亲的家，但她父亲却狠心地抛弃了她。不久，她妈妈来接她，带她一起去生活。祠堂被选为县里的旅游景点，他们被迫搬走。

他为此茶不思，饭不想，可谓是争分夺秒地去找新住处。

我看了之后很是感动。他不像别人那样重视钱。他人为这比世界上任何事情都重要。他是个很富有同情心，善良的人。

他为留守儿童全心全意，毫不夸张得说，他可谓是竭尽了自己的所能，可他却不要任何回报，这是多么高尚的品德！这比那些把别人的好意当成自己的好意的人好几千倍！他帮助那些儿童们排忧解难，无论在生活上还是在学***给予了很大的帮助。

犯错后，他们不责骂，而是耐心教导。他面对村里人认为以办“留守儿童中心”为幌子来取费用的言论不予理睬，他说他不在意别人的目光，他只要对得起自己的良心。

无私和有同情心的人不多。我们要学习一些好的精神品质，好好继承和发扬，代代相传。

农民每天都起早贪黑地下地干活，在炎热的太阳的照耀下，大滴大滴的汗珠他们的脸上滚落下来。但是辛勤的劳动却赚不了几个钱，太不公平了！于是大批农民涌入大城市打工。

这样，就有很多留守儿童。他们不仅要克服生活和学习中难以想象的困难，还要有心理阴影。他们很小的时候，父母忙于家庭生活。结果，他们失去了父母的爱。

留守儿童便成了社会上非常棘手的问题。

我呼吁我们应该先向张老师那样尽自己所能来帮助他们，给予他们温暖。“每一个人都献出一点爱，世界会便成美好的人间”！

我们一起行动吧！

春风化雨观后感(篇2)

同学们，当那些留守儿童在孤独中守望亲情的时候，我们在做什么?也许你我在埋怨妈妈做的菜不和口味;也许你我在为一件漂亮衣服与父母赌气;也许你我在抱怨父母的唠唠叨叨。你可曾知道中国有留守儿童5800万。在中国3.6亿的儿童中，每6个孩子就有一个无法与父母共同生活共享温馨。他们缺少的不是玩具零食，而是那梦回萦绕的家庭温暖啊!他们不愿孤独，他们不想被欺负，他们想和同龄人一样在同一片蓝天下快乐成长。

我的家乡宣城，地处山区，交通落后，经济贫困，尤其是农村地区，父母为了改善家里的生活状况，不得不双双外出打工，把孩子丢给年迈的老人，甚至直接送入助教中心。中途为了省下车费，狠心三五年不回家看孩子。孩子慢慢长大，但是对父爱母爱的渴求成为他们一生的痛。甚至有些孩子，由于长期缺乏亲情，成为了“问题少年”，他们的人生便在迷茫中失去重心。

党和政府也相当重视“留守儿童”的问题，加大农村“留守儿童”公共用品的投入，保证每一个“留守儿童”都能受到平等的教育权，开设“亲情电话”，为“留守儿童”的健康成长建立一个良好的氛围。

同学们，把自己一颗炽热的爱心奉献出来吧!一点关怀，一点帮助，一点爱心，我们都能做到，与“留守儿童”交流，克服他们孤独自卑的心理，在学习上共同探讨、共同进步。让我们一起努力，使每个孩子生命中的每一个日子都充满欢笑、充满阳光!

春风化雨观后感(篇3)

有一同事说《死亡诗社》是他有生以来看过的最好的十部影片之一。这是一很好的片子，但人各有好，我更喜欢柯恩兄弟或姜文拍的那种，带些梦幻色彩，带些悬念的影片。比如柯恩的那部《哥们你在哪里？》我就连看了两遍，非常喜欢。《死亡诗社》是一个古老的、关于守旧与创新、现实与浪漫、新人与老人两股势力二元较量的影片。这是一个类型片，是按公式制作出来的，然而，“魔鬼尽在细节里”，近乎完美的摄影与演出，将这个老套的故事，演绎得美轮美奂。

这部影片很是激发人的思考。考试上名校做医生赚大钱娶美女，并非中国学生的专利。尼尔的父亲也和一个普通中国家长一样，望子成龙，扼杀他的表演兴趣，逼他好好学习，以后上哈佛医学院，结果这小子想不开，开枪自杀了。学校正好要找理由收拾搅翻了一潭水、鼓励学生张扬个性，培养爱好的新来老师Keating，于是将尼尔之死归咎于他。新来老师被逼走，可是他失去饭碗，得到了不少学生的心。电影的结局是开放的。后事不知如何，然而在我们身边，我们一转身，就会看到个把像Keating那样的人。其实他们的命运不一，有的人被排斥，有的人被同化，有的人活的好好的，甚至比其他人更成功一些。

理论上说，教育是要把我们培育成改造世界的人，也就是Keating这样的人物。和老同学联系，他们不是问我在哪里高就，而问我在哪里改变这个世界（So,youareouttherechangingtheworld?）还有的同学说，等我长大了（毕业了的隐晦说法），我会像狂风暴雨一样，席卷某某领域（OnceIgrowup,Iamgoingtotake…bystorm.）

有时候这是玩笑或自嘲，可是当我们年轻的时候没有这种浪漫，没有这种冲劲，而只是想着如何去适应这个世界，那田鼠和蝼蚁一样的人生，是何等绝望？就如同这电影一开始说的，人到最后，其实会被黄土埋掉，成为虫子的食物，这白驹过隙的一生，怎么着都是一遭，现实的生活只是一种必需，然而从今天活到明天，只关注物质所需，没有一个精神的家园，我们就会和大部分人一样，排队站到灰色的大多数里面，“默默地过着绝望的生活”。如果你偶尔看到这句话，请你反省一下，你现在过的是这种生活吗？如果是，如果你有所不满，是否得像“船长”老师号召的那样，站到桌子上，换个角度去重新看待自己的人生？世界或许和你平时看的不一样。

电影中的老师教授诗歌的时候，将现实主义的诗歌大部分跳过去不教，而侧重于浪漫派诗歌，如惠特曼那种气贯长虹的诗歌。对于除了荷尔蒙一无所有的高中生来说，其实这未尝有什么错误，因为你怎能想象一个十几岁的孩子就那么现实，连一点梦想都没有了呢？有这么一个突破口，有个死亡诗社这样的组织，宣泄一下，或许可以避开更多的问题。至于尼尔的自杀，其实是和老师的教学方法和培育方法没有什么关系。一个有梦想的人，其实也可以不脱离现实。我对那老师跳过现实主义部分的做法也有异议，因为人是可以既现实也有梦想的。这种人才是高人，他有巨人般的身材，头在云端，脚踏大地。

当然，现实中的教育，尤其在工业化革命之后，往往是要把我们塑造成符合现实所用的人，学生不过是送进来，流水线加工后再送出去的产品。这样的教育不是要让我们去改造世界，而是要教我们习惯了被世界改造。已故笑星卡林说过一句话，说把人教聪明，不符合美国统治者的利益。在中国更是这样，把人教蠢，教到只会ABCD打勾选择，是符合当权者利益的。大部分时候，一个新人跑过来，满怀激情地要改变现状，最后往往会被同化掉，或者排挤走，因为大部分体系，都倾向于维持现状。人思想上排斥革新，就像其身体会排斥新药一样。对于大部分资质平平的人来说，那没有办法，只有缩到那灰色的大多数里，还落个平安。如果你够强大的话，你可以改变这个世界。如果你不够，那么世界一般来说会把你给改造过来。当然这未必是坏事。资质欠缺的人在这个世界里安分守己，是他也是他人的福气，因为平庸加激情只会等于折腾。唯有才能和激情加到一起的时候，才有产生积极改变的可能。

不要因为这部电影，认为不越雷池半步才是正道。如果这样的话，建议你去看看电影《浓情巧克力》。如上所述，但凡有能力去改变的人，最好还是去试它一试。千万别以为循规蹈矩一点，“现实一点”，你就会承受地土，得到这个世界。改变是一种冒险，可是将你绑在火刑柱上烧死的时代过去了，如同Outlier一书所示的那样，而今真正改变世界的人，真正的成功者，并非那处在常态分布内的灰色大多数，而是那一个个不愿意默默地、绝望地生活着，而纵身一跳，站到桌子上头，去另眼看世界的人。

他们的名字叫异数。

春风化雨观后感(篇4)

今天下午我们五年级全体同学观看了一部有关留守儿童的电影，影片的名字是《春风化雨》。

故事发生在一个小镇上，一个古老的祠堂里，一位老人和一位年轻的教师收下了一批留守儿童。在这些儿童里，有一个小女孩非常孤独，却又恨她的妈妈离她出去打工，后来她的同学安慰她、鼓励她。不久这个小女孩妈妈突然回来了，可小女孩不肯原谅妈妈，但是，在老人和同学们的劝说下最终和妈妈抱在了一起，她妈妈准备把她的女儿带到城里去读书，可这个女孩舍不得这些朝夕相处的同伴。

在这个小镇上有两个专门偷鸡摸狗的坏人，他们把学校的一个小男孩经常拉去干坏事，可这个小孩不怕他们。一天晚上，这个小男孩被拉去当人质偷了一辆摩托车，小男孩乘他们俩不备，告诉了别人，最终，这两个坏人被民警抓住了。可好景不长，这个祠堂被旅游局开发成景点，所有的孩子又没有了教室和课堂了。最后这所学校在大家的帮助下，重建了教室，来添置了许多新的教学设备，他们又能快乐的学习和生活了。

这部影片告诉我们，对这些留守儿童，我们应该伸出援助之手帮助他们，让他们能和城里的孩子一样，坐在明亮的教室里，快乐的学习、生活、娱乐。

春风化雨观后感(篇5)

教育的人本关怀

看完《死亡诗社》《蒙娜丽莎的微笑》，在脑海中浮现了以下几个问题，并对其做了一番思考。

什么是教育？

冯建军教授在讲座中提到，教育是直接面向人民生活，通过人民生活，为提高人民生活质量而进行的社会活动，是以人为本社会中最具生命关怀的事业。我认为教育不是一种强制，而是一种引导。教育不是要改变一个人，而是要帮助一个人。

一直以来，学校教育自以为是其精髓的便是其传统。然而，这种传统来自于成人社会的现实传统，而不是青年的浪漫传统。在成人社会中，出于本能，把实利主义的性格灌输于学校教育的诸种体制之中，认为，唯有一个在贯彻了实利主义教育的体制之下成长出来的孩子，才能够免受伤害，以为学校传统的教育模式就是对我们最好的保护，但却一直缺乏人文色彩，缺乏对生命的关怀，生命的精髓没有人教给我们。

就像《死亡诗社》那个古板的校长所说，按学校的传统教学，其他方面任其发展。传统，传统！我们存在不是为了传统，而是为了创新，为了革命。

于是，我们学习经济，学习法律，学习各种生存规则。同时，也学会屈服。在现实主义的教育和培养下，我们感染着成人世界的各种气质。我们变得现实，我们变得渴望迅速成功和立竿见影的利益。

我们也许会成为一名合乎他们设计的会计、医生、律师、政客……但是，与此同时，我们逐渐丧失了生命本质中的创造力，反叛力，活力。这不是真正的教育，真正的教育是关爱人的生命，释放人的灵魂；突出生命的灵活性、独立性、自由性和创造性；呼唤生命的自觉性；张扬生命的个性。

什么是学校及其功能？

在《死亡诗社》 《蒙娜丽莎的微笑》里，学校是肃穆的英式建筑、辽远的自然风光，古板老成的老师按照传统在教育学生，而稚嫩懵懂的“贵族”学生则在接受老师的教诲。在我看来，学校应该是实现自由和激情梦想的世界，教是实连接充满约束和压抑的现实世界和充满自由和激情的梦想世界的桥梁。一所历史悠久、入学率高的学校是成年人的天堂，但让我们听听孩子们的意见：

对于他们来说私下里称之为地狱罢了。大人想把孩子们塑造成自己，适应这个残酷的社会，但学生的激情是谁的责任呢？谁来为学生的青春买单？

如果青春只有所谓的成绩好那是和年龄不吻合的。只有激情、叛逆、个性和努力的生活才能成为它的生活，校园才能成为它的校园。学校是体现生命关怀和学生个性的地方，不是扼杀学生个性的地方。

学校是教书育人的地方，是追求真理的地方，不是保持传统的地方。

什么是师生，什么是教师文化、学生文化、师生互动？

我觉得教师，就是像基廷这样的育人者，基廷不是纯粹的给学生知识，他更多的是指引学生发现并珍视内心梦想的舵手（船长），帮助学生坦然面对自己，面对生命的友人，他教会学生用不一样的眼光看世界，做不一样的自己，不要成为划一性教育的奴隶，挑战那些在别人眼里的金科玉律，走自己真正想走的路。无论是让学生撕掉权威关于诗歌的评价用自己的心去品读，还是让他们看到自己是如何随着别人的脚步改变自己的步伐的，基廷用他的人格魅力感染这一群在传统禁锢里压抑太久的年轻人，并逐渐在改变这个学校，我认为这就是我所理解的教师。学生应该是一个完整的概念。每个学生都是个性的对象。虽然影片中有很多学生，但他们都与众不同，令人印象深刻。

有的软弱，有的顽皮，有的叛逆。有个性的客体才能称之为学生，因为他们是活生生的。激情、叛逆、个性、拼搏是学生文化的精髓。没有这些鲜明的词汇，就不能称之为学生文化，就没有学生。只有一群奴隶没有感情。

教师文化，在我的眼里应该是基廷老师对学生的教育那样春风化雨式的，是细腻而有效的，是容易被学生所接受的，而且是能内化为素养、外显以导行的。当基廷老师被迫离开时，学生们突破校长的威胁，一个一个登上课桌，以无言的行动为他们的老师送行，对他们的老师表示支持，这是师生交往的极致，同时也是对无情地扼杀新生的教育理想，专制而保守的教育传统的强烈抗议！

如何理解教？如何理解学？如何理解教学？

教其不知，而恤其不足。

——《左传》

我们教的不仅是知识，更是教学生认识自己、发现自己、认识自己。学就是学知识，学会生活。教学是教师的教和学生的学所组成的一种人类特有的人才培养活动，教学是教师与学生的互动，教师体现的是教育的人本关怀，学生是张扬个性，在教学中，教师和学生不是对立面，而是教师引导学生做个性的自我，体现对生命的关怀。

基廷老师的出现就是倡导这样一种教学方法，他打破了所有的教学模式，提倡“及时行乐”，这个词说通俗一点就是抓住时间做最好的自己。他将这个道理一直贯彻给他的学生。当学生们问他什么是死亡诗社时，他毫无保留地把自己的青春经历传给了学生们。他已经不年轻了，但他希望真相能传下去。

学生们找到了那个地方。对他们来说，这不是一个洞穴，而是一个精神家园。一个山洞也许很简单，但他们的心比这个潮湿的山洞更温暖和丰富。你可以关闭我们的白天，但你不能关闭我们的夜晚！

学校在那里做任何他们想做的事都是错误的，但这不是文艺复兴吗？13世纪打破传统就是这幅情景呀！革命应该是美丽的。

教学的目的是培养一个具有独立人格、洞察力和鲜明个人魅力的活生生的人。教学体现的是对人的生命和完整的关怀。教学的艺术不在于教学的能力，而在于激发、激发、激励。教育不是要改变一个人，而是要帮助一个人。

《死亡诗社》 《蒙娜丽莎的微笑》的教育启示

教育不是控制人，而是发展人；不是坚守课堂，而是走进生活；不是管束知识，而是学会创造；不是记住别人的思想，而是产生自己的思想；不是扼杀人格，而是培养人的人格。蔡元培说：“教育是帮助被教育的人，给他能发展自己的能力，完成自己的人格，于人类文化上能尽一分子的责任；不是把被教育的人，造成一种特别器具，给抱有他种目的的人去应用的。

” 洛克说：“教育的事业并非使年轻人能完美地从事科学研究，而是要开阔年轻人的心胸，使其能尽力运用自己之所长。” 爱德华兹说：

“教育的伟大目的不只是装饰而是训练心灵，使其具备有用的能力，而非填塞前任经验的累积。”

在影片中，基廷和凯瑟琳都以教育最本质的特点，关爱生命，引导学生张扬个性。尼尔用死亡的方式追求自己的理想；胆小、弱小的陶德在基丁离开教室的瞬间，他第一个站在了课桌上，呼喊着：“船长，我的船长！

” 卫斯理女子学院的女生在凯瑟琳，“为了什么进行教育，所教的高材生只是培养出来的贤妻良母，用着一堆堆高深的数理知识计算着柴米油烟，所谓的文学艺术只是在充台面的时候用用……”，反思自己走过的路。

功利主义使教育失去对生命的关怀；实证主义科学思想使教育失去对生命价值的关怀；适应性教育失教育失去对生命的超越；统一教育失生命失去独特性；纪律抑制生命自由。这些现实教育对生命的屏蔽让我们不得不反思我们是为何活着，反思教育的所谓的传统。事实上，教育的本质是呼唤自由、激情、创新和努力。教育的魅力在于让人们知道如何发现和如何改变。

教学的艺术不在于教学的能力，而在于激发、激发、激励。教育不是改变一个人，而是帮助一个人。在浩瀚起伏的大海中，我们都需要船长的航行，也需要面对自己的内心，向他们呐喊。教育是对人的生命的关怀。教育不是压迫性的、僵化的或扼杀性的。

教育是培养鲜明的人，是灵气的。

花开堪折直须折，莫待无花空折枝。我们应该从电影中借点激情面对生活，面对教育。

教育经济与管理

春风化雨观后感(篇6)

这部电影还有另一个名字—《死亡诗社》，当我听到这个名字的时候，我以为这是个恐怖片，后来听说，这是一部很棒的关于教育自由与梦想的影片。带着一丝期待，我认真地观看了这部电影，然后我被深深地打动了，以喜剧开头，以悲剧结尾，故事的最后升华了教育的意义，很长时间没有看到这样直指人心的电影了，现在的很多电影都过于商业化，描写那些看似浪漫激情的青春与成长，那些关于爱情与事业无奈的选择，竭尽能力去挖掘人类心里能挖掘的东西，却唯独忘了去关怀人类灵魂最闪耀的地方，我们每个人心灵深处的那么渴望—梦想。

故事结尾的时候，当托德第一个站到桌子上，对即将离开的基廷大声说：“船长，我的船长”，看到这里我哭了，内心被一种巨大的力量震撼着。船长告诉我们：

要做生命的主人，而不是生命的附属。为了融入社会，我们不得不失去一些不切实际的浪漫，就像尼尔须要放弃演戏和学习医学的梦想一样，为了将来承担起家庭的责任。但还是希望有些东西能够在我们的骨子里苟延残喘。

现实和理想永远有差距，但是那又如何？医药，法律，商业，工程是维生的必须条件。但是诗，爱，浪漫，美这些才是我们生存之原因。

人生苦短，及时行乐。

及时行乐，这四个字贯穿了影片的所有。在这个严谨刻板的名牌学校，这群青春年少的男孩子们，他们有激情有梦想，可在这压抑严肃又死气沉沉的校园氛围中，他们的梦想好像是最不起眼的东西。这是一所著名的常春藤盟校，75%的学生申请。一批教条主义的领导和教师，对他们来说，学生唯一要做的就是认真完成老师布置的作业，每晚参加读书小组，取得高分，取得上名校的资格。

所谓的兴趣爱好都是多余的。也许有的人一辈子都不知道自己究竟想干什么。每天被迫接受填鸭式的教育，好像永无尽头。

这一切都是从基廷先生这个“船长”开始改变的，他对诗有着不同的理解，想一个纯粹的诗人那般，用激情去点燃了那群男孩子心中的渴望，他教学生们及时行乐，他让大家把那些格式化教条的诗歌导论统统撕掉，带领这群男孩子们念诗踢球，他让他们写自己的诗，用自己的方式去走路。

尼尔便是在基廷老师的课堂上被点燃了寻找生命的激情，他和同学重组了死亡诗社，瞒着父母参加他渴望已久的“仲夏夜之梦”的话剧演出，表演是他从小的梦想，他在舞台上热情演绎着青春的活力，但当一切都落下帷幕，回到现实，面对父亲严厉冰冷的眼光时，众人的赞美显得那么的单薄。半夜，面对父母的压力和内心梦想的煎熬，他戴上了演出的花冠，用枪结束了自己的生命。

会不会也有老师能影响我们的一生？看完后我会想起这个问题，在人生的道路上，我们面对这样的抉择太多太多，我们曾经也如同影片中的乖孩子一样，“父亲告诉我，要那样去做才会更好。”会告诉我们，没有人比我更爱你，收起那些冒险的、特立独行的、不合时宜的想法吧，去效仿那些被证明行之有效的方式，借鉴也好 ，总而言之，跟着别人的脚步，至少不会第一个踩到陷阱。

人人都在依循过去的经验度过全新的每一天，都在执迷不悟，笃信自己那一套，并付诸他人，也是面对自己在乎的人越是这样。

教育到底是什么？一套严格的教育制度就像一条天然的流水线。每个学生都必须遵守流水线规则才能生活。教师教育的目的是什么？是培养一代又一代的同类产品，还是鼓励学生发挥自己的作用，在心中寻找自由和梦想。尼尔的自杀，是他捍卫梦想最极端的选择。孩子们站在桌子上声援基廷老师，呐喊自己的信念，及时行乐的念头已在他们心中萌芽，可是来不及成长便被掐死。

爱他，为什么听不到尼尔的梦想，让他走自己的路，去体验，去理解，去做出自己独特的选择？我们都在名曰“为你好”的理由中，被包裹，被消融，直到成为人类中的大多数。

影片的最后，我们反思的不仅仅是教育的问题，还有理想与现实的抉择，无规矩不成方圆，我们又怎么样才能在这方圆规矩之中活得精彩。基廷先生唤醒了我们内心的渴望，我们如何理性地发展我们的梦想。就像这段话一样“我步入丛林，因为我希望生活的有意义，我希望活得深刻，涉及生命中所有的精华，把非生命中的一切击溃，以免让我在生命终结时，发现自己从来没有活过。”

春风化雨观后感(篇7)

桀骜不驯的生命——观《春风化雨》有感

张家港市城西小学缪海华

当培训班老师要求我们**《春风化雨》的时候，我对名字**一无所知，再看他的另一个名字——《死亡诗社》，以为影片该在讲述普拉斯那样的女人故事，故事中的人物会热中于阴冷刺骨的文字，喜欢和自己幻想的干尸舞蹈，美要到极致，那种审美，是以冰冷的坟墓为终结，如同普拉斯最终选择的煤气炉盘。

然而，我看到了一个完全不同于我预期的故事。你可以称之为校园青年电影，因为它讲述了校园青年的故事。刻板的老师，青春懵懂的男孩们俊美如阿波罗，他们眼中好奇的光芒，对爱和异性的憧憬，秋野上黑压压的鸟群惊飞，其漫天之势宛如一种挣扎着奋起的力量，在向往一次不计代价的飞翔。

秋野静而辽阔，这也是暂时的。暴风雨正在悄悄地酝酿。暴风雨来临时，这些鸟儿又该怎样？

每个人都有自己的学生时代，每个人都有自己辉煌的时刻，谁将带给我们青春的激情，谁将引领我们走向辉煌的起点？是伯乐。

电影开头的蜡烛似乎证明了罗宾·威廉姆斯的行为：为了青春而燃烧自己以获得生命的本质。在老师面前，他也带了一点礼貌，但在学生面前，他是那么真实和亲密。一切只因为真理。

片中的学生们虽然众多，但个个都是个性鲜明，印象深刻。有些人软弱，有些人顽皮，有些人叛逆——这些是我们年轻时的面孔。一所历史悠久、升学率较高的学校对于大人来说，称得上是孩子的天堂。

但是再听听孩子们的话：对他们来说，私下里这叫地狱。

大人们想把孩子们培养成自己，适应这个残酷的社会，但我们的激情是谁的责任呢？谁来为我们的青春买单？如果年轻人只有所谓的好成绩，那就不符和年龄。

只有激情、叛逆、个性、努力，才能在生活中存在，校园才能成为校园！

这个世界上有两种人：一种是让社会自己建设，另一种是让社会自己建设。基廷老师的出现就是倡导后面一种方法，他打破了所有的教学模式，carpediem“及时行乐”。

这个词说通俗一点就是抓住时间做最好的自己。他将这条道理一直贯彻给他的学生。当学生问他什么是无趣社交时，他毫无保留地把自己的青春经历传给了学生，他已经不年轻了。

可他希望真理可以传成。学生们在**找到的？对他们来说，这不是一个洞穴，而是一个精神家园。一个山洞也许很简单，但他们的心比这个潮湿的山洞更温暖和丰富。

这其实就是俱乐部的前生吧。也许我们都曾经暗暗盼望过生命中出现基丁这样一位老师，他热爱文学、人生，热爱诗歌、梦想，鼓励年轻人张扬个性，告诉他们‘seizing the day’.（把握今天）。

所以当那个男人哼着小曲在教室里露面时，那些孩子的眼睛里隐藏的光芒闪耀了。他在第一堂课上，就撕去了庄严的教科书上对诗歌的规定，告诉孩子们青春的激情原可以和动人的诗句如蜜糖般从唇边滑落。他让孩子们称他为‘船长’。

诗人，这位不合时宜的船长，从另一个角度来是现教育的目的：教育是教学生独立思考。诗歌不能用理性的方式来衡量。人类充满激情！

医学、法律、经济和工程只是生存的手段。诗、美、浪漫、爱是生命的本质。他告诉他们不要遵守规则，要学会站在桌子上，从另一个角度看不同的世界，告诉他们不要盲目服从，因为这对采摘生命中真正的花蕾是有害的。他的到来，是早春的第一滴雨水。

人生最难是选择。每个人经历过片中尼尔的处境。自己的理想和现实的无情相碰撞。

是向现实妥协，还是放飞自己的理想？当然他的方法让我们应该慎重，生命如此灿烂，确实那容得为别人而活。在有权势的父面前，他的灵和肉都处于贪欲的状态

是顺从传统父亲的强势？还是听从自己内心的召唤。年轻的他无力承担这种重负，他选择了死亡。

把《仲夏夜之梦》的精灵花冠放在窗台旁，他用那把父亲长年希望他使用的外科手术刀打开通向坟墓的道路。尼尔之死是对梦想追逐的最高形式。我无法判断这是对还是错。我只知道船长告诉我们：

要做生命的主人，而不是生命的奴隶。为了融入社会，我们必须失去一些浪漫，但我们仍然希望有些东西能在我的骨子里存活下来。如果一个人在该冲动的年代冲动不起来，那么到头来也许只剩下“可怜白发生”。

是，现实和理想永远有差距。但又如何？医学、法律、商业和工程是生存所必须的。

但是诗歌、爱情、浪漫和美丽是我们存在的原因。尼尔的死是一种永不消失的痛苦。让我想想：如何在梦想和现实之间找到一个恰当的平衡点？

我的这种思考属于理性的那一半我，而另一半的我在想：其实这无可挽回的结局本身是一种必然，与其看到多年后的尼尔平静而绝望地生活在庸常的世界里，也许，在鲜花盛开时突然遭遇风雪而凋零，不是最坏的事….很多人，他们原可以不死的，如海子，普拉斯。

柯本说，与其苟延残喘，不如痛快燃烧！那些迈向铁轨或伸向煤气盘的头颅里盛放着怎样的决绝，对现世的毫不留恋，剩下的，只有些温暖而寂寞的句子。我只愿面朝大海，春暖花开。

浪漫的诗人基廷走了，被放逐，如普罗米修斯，盗火者承负了盗火的恶名，他是一个被放逐的游吟诗人。浪漫的诗人尼尔去了，走向死亡。他对生活的热情无法回到铁屋的体系。当鲁迅先生描述没有窗户的大铁屋时，他醒了，无法接受现实。他只能压碎自己的骨头，为了保护精神自由而选择毁灭。

斗士charlie离开了，他的命运是一个未知数，他将始终是体制的一个反叛者，蔑视传统与成规。理性的托德依然存在。他是他们一生中最聪明的人。他会认真地收集那些梦想和诗意的火花，独自承担自己的命运。

正是在基廷的指示下，尼尔才会释放自己的才能来表演。诺克斯终于大胆地追求他喜欢的女孩。查理完全放开了自己。胆小的托德也通过基廷找到了勇气。我们是剧中的人物，我们也应该敞开心扉。

当你的目光炯炯地射向舞台的正前方，当音符渐止，当刹那静寂之后掌声雷动，当鲜花与喝彩涌向前台，当你的面孔重又写满一个人所应具有的自信，那一瞬间，你仿佛看见了你的理想，是这种理想鼓舞着你，引导着你，哪怕你将会走向死亡。

这就是生命，桀骜不逊的生命。