驴得水观后感。

编辑为您整理的“驴得水观后感”或许能够为您提供新的想法，当我们观看最新的高水平影片时，欣赏优秀的影片涤荡了我们的心灵。观后感是我们对于所看到的事物的情感反应，写观后感考察的是我们对作品的理解能力。你知道应该怎么去写作品名的观后感吗？

驴得水观后感 篇1

驴得水，是一部难得一见的国产电影，的确值得说两句。

整个电影能够投射出复杂多样的层面，却又不失焦点，一线贯穿，实属不易。

在我看来，贯穿的主线应该是理想与现实的折衷。

每一个角色，都在现实的残酷和精神的理想中，挣扎取舍。

校长孙恒海：理想，教育普及，人人平等；现实，巧妇难为无米之炊，烛火之光，微薄之力，需要团队，哪怕是残兵败将。

女教师张一曼：理想，自由自在，不受世俗束缚；现实，有人的地方，就有评判，更重要的是，人首先要生存，在不容于世俗的价值观支配下，生存空间更窄更难。

周铁男：理想，追求爱情，不畏权贵；现实，爱情在现实面前，在大局面前的脆弱，更重要的是，不畏权贵，其实是不知权力之可畏，少不更事。WwW.f215.COM

裴奎山：理想，虚荣，金钱，爱情，不畏道德，坚持自己的利益；现实，这个人的理想大概是最贴近小人物现实的，理想即现实。

特派员：理想，升官发财；现实，太多不靠谱的家伙需要搞定，大事大局祸福难料。

铜匠：理想，从无知到被启蒙，求胜欲强，能够利用本能的谈判才能往上爬；现实，没有起步的台阶，只是别人利用的垫脚石。

孙佳：理想，爱情，公平，正义，属于难得的童真；现实，人人都是现实中的人，条件成熟时，天真童真，都需要牺牲。

此剧，可以忘掉对腐败吃空饷的讽刺，剥掉这层讽喻的外衣之后，其实是对整个社会各类人群的一个多样缩影的碰撞。每个人，都周旋于自我生存，实现理想，发生冲突，折衷取舍中。

对女教师张一曼的处理，其实我感觉，是映射一个社会隐喻：谁都可以生存，唯独价值观太过另类，又明目张胆的表露无遗，不是疯掉，就是自杀，生存空间，真的太窄了，是唯一为社会所不容的一种现象。

再大来看，美国人，其实代表了道德，代表了公义，代表了终极目标。然而，实现的基础，其实是一个个自我利益的驱动，一层层的欺上，欺瞒的范围不断扩大，只能导致理想在现实中破产。美国人太想实现自我目标了，想看乡村教育家，想看到好人有好报，要主持他的婚礼，但最后看到的只是一场荒诞的闹剧。“不可思议的中国”是老外发出的双关语，在我看来，真的是赞赏和讽刺兼而有之。是的，社会就是这样一群人，闹哄哄乱糟糟组成，有的事儿成了，特派员就升官发财，有的事儿漏了，特派员就成了阶下囚，这就是理想和现实，这就是终极的真实。而中国，就是在飞速的实现这些乱糟糟闹哄哄的事儿，所以真的不可思议。

电影的中文名，其实可以理解为多关语，驴得水，是老师，是事件，更是整个事情最最真实的本质，就是用驴来拉水，每个人最真实的社会现实，就是，穿衣吃饭活下去，不要学赵一曼去死，到此为止。

驴得水观后感 篇2

电影《驴得水》是由开心麻花出品，于20xx年上映的一部喜剧电影，它改编自开心麻花同名话剧，讲述了民国时期，在一处偏远地区，一群怀揣教育梦想的大学老师由于资金短缺，将一头驴谎报为老师冒领薪水从而引发的故事。该片一经上映，在国内大受好评，豆瓣上的评分也停留在了8、3分，是当年国产电影中的最高分。

整部电影用一个喜剧的外壳包裹了一个悲剧的实质性内核，对于当时的体制和人性都进行了较为彻底地讽刺，使观众在欢笑之余不免产生一定感伤的情绪。由于是一部由话剧改编而成的电影，《驴得水》在很多方面都有着话剧的影子，整部电影对于诸多电影元素的使用出现了一种机械性的特征，没有通过生动的镜头语言来展开电影叙述，这也导致了在观影的过程中始终有一种在看话剧的感觉。不可否认，话剧改编电影是早在上世纪50年代就已出现的创作形式，但在拍摄的过程中如何完成好两者之间的转换问题，一直以来都是很多导演需要加以考虑的重点。

1、场景画面的设置

话剧在电影未诞生之前便已存在数千年，长期的发展使得话剧形成了一种舞台性的核心特征。而伴随着工业革命和科技的不断发展，电影的出现也逐渐打破了原有的情况，这种可以用光影的手段记录下一个又一个镜头的艺术形式，受到了更多人的追捧。在这个过程中，电影也逐渐拥有了自身生活化的特征。在这种情况下，想要完成一部优秀的话剧改编电影，就必须要在舞台性和生活化两者之间达到一种平衡，使整部电影更为充实。

在《驴得水》中，导演使用了大量的近景和中景的镜头来讲述故事，只有少量的远景镜头和空镜头，被用来进行不同场景之间的切换，这使得整部电影并未产生一定由镜头形成的蒙太奇效果。电影从几个老师之间的对话展开，大量台词上的包袱使得镜头的重要性被削弱，画面的叙事性作用被降到了次位。与此同时，画面中只是通过一些简单的元素，如写满字的黑板，透进阳光的窗户以及一望无垠的草原，想要达到一种电影生活化的状态，但实际上，这种场景的设置只是凸显出话剧架空环境的特征，并没有展现出电影的真实性。在这种基础上，整部电影的画面就略显平淡，没有更多让人眼前一亮的画面。

2、叙事结构的转变

对于一部话剧而言，必须要遵循着戏剧的三一律的结构形式，通过严谨的结构和情节来组织整个故事，整条故事线以单一的线性叙述为主，需要对于矛盾进行集中统一的展现。而与此不同的是，电影则在叙事方面有更多的选择，处于时空上的自由，电影可以不再遵循原有的线性叙述模式，可以根据导演的构思，设置多条故事线来加以叙述。除此之外，电影也不在需要更多集中的冲突来展现故事核心思想，而是可以通过镜头的衔接转换，挖掘事物内在的矛盾冲突，从而表达出整部电影的中心思想。

《驴得水》整体的叙事结构仍然保留了原有话剧的模式，然而这种出于维持话剧原有结构的方式，使得整部电影少了许多电影该有的叙事风格，观众跟随着剧情的发展，对于大量令人措手不及的人物性格态度转变，感到一种云里雾里的感觉。剧中裴魁山、周铁男等角色在不同的场景下突然变换起自己在之前牢固树立的人物形象，使得整个电影在观看的过程中对于人物有一定的破碎感。不仅如此，设置这样的`叙事结构，如特派员的两次来访，透过台词上的对白，使得都让整部电影有了更多话剧的意味，这样的叙事结构，使得这部作品在进行话剧到电影的转变时出现了一定的偏差。

3、台词的转换

话剧的台词多以对话性为主，更多的是描述不同任务之间的对话，以此来带动整部剧剧情的延续，而电影的台词则更为多元，通过不同类型的台词，人物的形象与情感能够被塑造得更加立体，更加充实。

话剧版的《驴得水》在台词上使用大量的喜剧包袱，充斥着大量的笑点，这主要是出于话剧形式的考量，需要通过台词来带动观众。而到了电影版的《驴得水》中，这种风格的台词形式被保留了下来，大量具有浓厚舞台腔的台词被应用到了电影当中，高密度的台词布置也使得电影有了更多话剧的感觉。诸如人之所以有些人成为了好人圣人，而有些人成为了小人粗人，就是因为有的人接受了良好的教育，而有些人没有这个机会这样的句子，就是在电影中被使用了的，充满了舞台风格的台词。

对于话剧改编电影，实际上就是对原有作品进行再创作的过程。创作者需要在过程中对于原有的话剧形式进行一定的设计，在创作电影的过程中，要突破话剧在舞台、叙事、台词这些方面的限制，要通过大量的镜头语言来表现剧情和人物的内心，由此推动故事的发展。对于整体的故事，不能强调原有的舞台化，而是更多地将其回归到日常生活中，展现出故事生活性质的特征。只有这样，整部电影才能够不受原作话剧的束缚，真正成为一部优秀的电影作品。

驴得水观后感 篇3

我觉得《驴得水》是一部特别好的电影，我个人也非常喜欢。它里面很多东西值得深思和讨论，但是看完这部电影，我最想聊点什么的，是电影里边展现出来的一个问题——不忘初心；保全，坚持自我，有多难。

这部电影里面出现的大多数人，随着故事的发展，都变成和一开始大相径庭的人。先说第一个人物，周铁男。影片前部分，周铁男是一个正面人物，正直，嫉恶如仇、勇敢、脾气火爆但不畏强权，怼起领导来可一点也不口下留情；面对自己喜欢的女孩子，他是一边小心呵护一边努力制造惊喜。但是随着故事的发展，他被生活狠狠蹂躏了一翻，最后，变成一个自私，胆小懦弱、百般讨好领导，最后还眼睁睁把自己喜欢的女孩送上“刑场”的人。

裴魁山，一开始虽然就是一个抠门的人，但是还不至于讨人厌，遇到喜欢的女生也会勇敢表白，不在乎别人对她的眼光。可被生活蹂躏一翻之后，他变成一个贪婪，及其恶毒、拿着刀子毫不犹豫往曾经喜欢的女人身上捅的人。

还有铜匠，他原本也是一个善良朴实的人，可最后，被生活打击之后，也变得一个可怕恶毒的人。

我并不想去批判他们这些转变，我一点都不想站在道德的制高点上，说“不管别人如何伤害你，不管你受到什么打击，你都必须做一个好人，不能伤害别人，不能变坏。”不，我一点都不想这么说。我只想说，一个人要做到“勇敢去爱，就像没有受过伤一样；不忘初心，坚持自我。”真的非常，非常难。我只想说：我们真的很容易就在一些苦难中，在处处是磨难的现实社会中，把真正的自己给丢掉了。

我们的生活不可能一帆风顺，就算是小孩子，也有走路摔倒的时候。成人的世界，更是没有容易二字。我们可能会遇到像《驴得水》里边那样的致命打击，我们更加非常有可能遇到比里面演绎还要致命的打击，而经历过这些打击之后，我们很多人，就都会像里面的人物一样，变成自己曾经最看不起，最恶心的人。

不信？那么正面回答这几个问题：被朋友背叛伤害之后，你还能像最开始遇到他那样，微笑面对他，而不带着满心的怨恨吗？被喜欢的人拒绝之后，下一次，你还能勇敢地对自己喜欢的女生表白，不让这一次失败的经历影响自己吗？被诈骗过，你还能像一开始那样信任陌生人吗？你能像著名心理学家弗兰克尔一样，哪怕被囚禁过集中营，还能跨越那炼狱般的痛苦，写出著名的《活出生命的意义》吗？

勇敢去爱，像没有受过伤一样；坚持自己，不忘初心；这表面上看起来是好听但是没用的鸡汤，可是你却不知道，其实这里边蕴含着真挚的道理和诚恳的劝诫。

我也不清楚知道这个道理，能不能让自己比以前更加能够坚持自己，但是我想，通过这部电影时时刻刻告诫自己，不要变成自己最讨厌的那种人，总没有什么坏处吧。

驴得水观后感 篇4

最近被《驴得水》刷了评，先是开心麻花的朋友，后是今天细细看了和菜头的观后感。

那我也来聊聊玩的观前感。

开心麻花，本身是以出舞台剧为主，我又是舞台剧爱好者，虽然更热衷于孟京辉导演的悲剧。所以从和菜头的文章里，我看到了这个悲剧色彩的角色。其实许多作品中，比如《夏洛特烦恼》之前开心麻花团队的作品，是以喜剧对形式感来讲一个悲剧;从而使角色的夸张和故事的情节形成鲜明的对比。而观前，就能够知道，这其实是一个悲剧。

《驴得水》是拍给知识分子看的，和菜头说。其实知识分子应该是像高晓松那样的年代吧。像孟京辉的《恋爱的犀牛》就是我这样的伪文艺青年看的。这才是真正的悲剧三部曲之一。

至于故事情节，我还没看，也就没有什么好评的，无论是里面超越《围城》的嘲讽也好，知识分子的流氓也好。敢直称：我淫荡，但我喜欢这样的角色作品也好。总有一处角落让人觉得凄凉而感动。天真的人而看起来淫荡的表象，赤裸裸的揭露了所谓外在给人的蒙蔽与愚昧。

这也是我为什么喜欢话剧的原因。其实舞台剧本身就是小众的，你说我们这种俗人可看不懂。一些演戏的朋友说，那是因为你没学表演，像我们这种科班出身的人根本不喜欢剧场。当然，以上都是个例。对于我们这类小众的人来说，自得其乐也是乐在其中。

今天，经过上海兰心大剧院，想到20xx年，我去看孟京辉导演的第三部音乐剧《初恋》，被定义为突然现实主义。

那么，即表达了这些悲剧又表达现实的故事，怎样让我们坚强的面对生活呢。听着这首优美的歌，也许会找到什么。

驴得水观后感 篇5

我生活中很邋遢，一点洁癖都没有。可对电影不知道怎么了，洁癖的很！

我挑不出毛病的电影？太少了。

春节闷在家里的时候，没事干，看了几部。迓瑁