我在故宫修文物观后感必备5篇。
中学范文网为大家整理的“我在故宫修文物观后感”将为您解答疑惑，你思考过如何写好作品名的观后感吗？通过写观后感我们可以发现自己和社会之间的联系，我愿意分享我的经验和观点希望它们对您有所裨益！
我在故宫修文物观后感 篇1
以下是番文网收藏的纪录片《我在故宫修文物》的评论（我在故宫修文物的纪实评论），供大家参考。
影片中有很多让很多观众佩服的地方并移动。贯穿影片的文物修复传承线更像是一根红绳，连接着过去、现在和未来，展现了紫禁城的神秘工艺是如何一步步代代相传的。当一位女大师描述自己进入这个行业时，她的师父在教导弟子时说的第一句话是：只有耐心，才能做好文物修复工作。这句话也成为了影片的“画龙点睛”。
最受观众欢迎的是宫廷守望组的王瑾。面对的是乾隆皇帝钟爱的一对鎏金铜乡村音乐水铃。修了八个月，上弦，终于眼前的时钟“活”了：小鸡和小鸭拍打翅膀，天鹅扭动，船扬帆，树下的大门打开，织女里面是让观众目瞪口呆的作品。
影片旁白说：“现代中国需要‘工匠精神’。”这引起不少网友的共鸣，“原来我们身边也有这样的人，真的一辈子只做一件事。
该片另一位导演肖涵说，“工匠精神”有很多含义，“首先是敬畏、热爱，中间可能会有厌烦，但最终变成了真正的融合。一辈子只做一件事，太牛了，很多年轻人现在可能做不到，所以年轻观众一下子就被打，说‘给我跪’什么的。那种不急不躁做事的耐心现在太少见了。”
“以前日本工艺和德国制造一直都在身边，但没想到的是，在我们国家大写字母也有工匠精神，他们是我们的骄傲”，1990年代出生的学生卢先生说。这部纪录片触动了他即将进入职场时的职业态度。
该剧没有天马行空的风格，也没有《甄嬛传》那样的跌宕起伏。在《我在故宫修文物》中，走在故宫里的是一群做着不寻常工作的普通人。他们把紫禁城从深厚历史文化的见证者和家臣变成了人们展示拳脚的地方。情感工作平台。没有高谈阔论，只有扎实扎实，以“工匠”的诚意，做好自己的本分。
xx年1月7日至9日，央视纪实频道连续三晚播出纪录片《我在故宫修文物》。在城门外，我们第一次看到了城门内的故事，神秘而日常，古老而生动。通过繁复的修葺，这些有爱心的工匠所塑造和传承的，其实是中国文化的最基本形态。
钟表组的王进师傅十几岁就进入故宫从事钟表修复工作。在佩服古人精湛工艺的同时，我们也佩服王瑾大师多年来的执着。是他们让时计再次闪耀。 “我总想给后人留下点什么”，平淡而简单的一句话，却表达了他们最朴素的心愿。文物修复将现在与过去联系起来。唐代三色马的修复，给王无生大师带来了很多挑战：一点点修缮，一点点上色，尽可能保持原作，同时也尊重文物。为了精益求精，他还参观了很多展厅，将自己的作品发挥到了极致。他们多年来专注于修复工作，一丝不苟地对待每一个小细节，是匠心的体现。
木雕组的曲风是个很有思想的修复师。他对文物有自己的看法：文物和人一样，是有生命的。在修复文物的过程中，不断对文物进行领悟。文物是传播文化，不断传承。还有漆器集团的闵俊荣和纺织集团的陈扬。他们都具有深厚的职业责任感，并不断做出贡献。无论是哪个修复团队，我们都被他们的匠心所感动。
工匠精神在这个时代非常可贵，更需要。他们一丝不苟，精益求精，始终如一；他们精心打造，甘于孤独，又执着。工匠们的日常生活，让浮躁的心平静下来，让快走的人走在欣赏，让盲目跟风的人领悟到真正的美。说到这些，我想起了李宗盛的《致于匠心》，他说：“一个人的天赋与他创作出什么样的作品没有太大关系，我有耐心的天赋。”他创立了 leeguitars 品牌。文物修复也是如此经久不衰，才能成就一番佳作。
我们要有工匠精神，不要急于求成，不要急于求成，静下心来感受；我们要有追求完美的态度。另一方面，我想《我在故宫修文物》也想告诉我们：文化的传承。我们沉迷于现代科技发展的成果，是否逐渐失去了对“过去”的怀念？众所周知，真正的美是那些传统！那些文物一直都有新鲜的生命，它们给了我们了解过去的方式，让我们感知美，让我们热爱那些文化。因此，我们必须重视传统文化不可替代的重要性，做一个热爱传统文化的人。
这个世界需要创造力和文化遗产。
看完纪录片《我在故宫修文物》，感觉自己在修故宫的文物。它讲述了一群在紫禁城修复文物的专职工匠的日常生活。故事平静而温和。这部三集的纪录片花了大约 3 个小时来观看。
第一集讲述青铜器、宫钟、陶瓷修复的故事，第二集是木器、漆器、嵌宝、织绣的修复故事，第三集是书画版画的复原、临摹、临摹。隋代詹子骞的《春游》，宋代张择端的《清明上河图》，唐代三色马，辽金木雕佛像，帝王屏风32幅康熙六十大寿等名作，无不凝聚着紫禁城工匠的心血。观众平时只能远观的稀世珍宝，这里成为这些工匠每天在掌中打磨的作品。
最让我感动的一幕是第一集中一个修陶的少女在故宫骑自行车的场景。她说她最喜欢星期一的故宫博物院，因为是星期一。博物馆一关门，在故宫骑行是最舒服的。纪录片旁白说：“据说第一次享受这种待遇的人是末代皇帝溥仪……”这话一出，我莫名的愣住了。我穿越了百年故宫，见证了许多历史人物的流浪。经历了多少辉煌而孤独的历史时刻。故宫不再是一座建筑，而是一种文化载体。
在这里工作和在北京其他地方工作完全不同。宫门层层叠叠，隔绝了外界的喧嚣。修补匠说，在修复文物的过程中，可以和古人对话。最后修复这件神器的工匠的故事和性格。文物的修复，就是把旧的修旧如旧。损坏的文物需要工匠熟练的手工拼接和修复。耐心和艺术想象力缺一不可。工匠精神在当今有些浮躁的社会中，精心打造自己的作品，精益求精，力求最大限度地还原文物原貌，显得尤为珍贵。
一件历经数百甚至数千年的文物，早已因时间而斑驳。感谢这些文物修复者，他们让我们最大程度地看到了文物的原貌，让我们有了机会。看看这些代表中国古代文化的艺术珍品。
文字生动。
看完《我在故宫修文物》
看完敦煌纪实作文
看完镜子纪实
看完圆明园 纪录片
看完范文后的和平纪录片
我在故宫修文物观后感 篇2
《我在故宫修文物》是##年1月7日在cctv-9播出的纪录片。影片主要记录了故宫书画、青铜器、故宫钟表、木器、陶瓷、漆器、百宝镶嵌、宫绣等珍贵文物的修复过程和修复者的生平故事。片中第一次完整呈现世界顶级的中国文物修复过程和技术，展现文物的原始状态和收藏状态;第一次近距离展现文物修复专家的内心世界和日常生活;第一次完整梳理中国文物修复的历史源流;第一次通过对文物修复领域“庙堂”与“江湖”互动，展现传统中国四大阶层“士农工商”中唯一传承有序的“工”的阶层的传承密码，以及他们的信仰与变革。
在安利的一个新闻终端看到**的这篇文章的原因：小成本现象级录片，很好奇。
全片分为三集，将各个部门依次介绍，很规矩。但是在三集讲述节奏与手法都很相似的情况下，它包含了三种内核，即师徒传承，手艺传承与古今会通。在了解各类文物修复工作的同时，它又给我们带来了对“工匠精神”一种新的体解，温柔却不失力量。
作为一部纪录片，它没有死板的说教，而是充满了人情。在北京人身上可以清晰地看到古代宫廷文化或皇城文化的烙印。与文学纪录片相比，人文纪录片的名称似乎更适合它。我与弹幕中的很多人一样，认为片中的每一个人都很美。
我给自己的原因是，他们都很有情怀。他们之间的师徒传承了一种严肃沉重的感觉，让我想起了一个人走在霓虹灯下的空虚和孤独。我们疯狂追捧，无非是这之中有我们渴望的东西，即在奔流社会里将心安放的勇敢和耐心。
他们的作为满足了我对“永远年轻，永远热泪盈眶”的全部憧憬。并且，我知道了古物上所承载的生命，学会对文化抱有敬畏之心。我也懂的人生的哲理，尽量以认真的态度对待每一个细节。
它在我门物质化的坚硬躯壳之中，引入了一丝静儒雅的光源，直到心脏。
btw，它完美完成了作为故宫招聘宣传**的任务。[策划书范文网 928D.coM]
我在故宫修文物观后感(二)
首先，这部纪录片以文物修复为主题，里面几乎集中了国内最顶尖的艺术品，包括钟表，字画，陶瓷，漆器，织品，在故宫尘封了许多年，有很多甚至是第一次公布于众，精妙绝伦，巧夺天工，真的大开眼界(我印象最深的是“铜镀金乡村**水法钟”)。此外，对这些文物的背景介绍，也可以帮助我们从另一个角度了解历史，这是非常有趣和知识丰富的。
然后呢，这部纪录片想表达的最核心的我想还是“匠人精神”。几十年来，中国许多顶级文物修复专家一直默默地从事着一项伟大而平凡的事业。太好了，因为他们用自己高超的技艺，以最完美的姿态，将几千年前的瑰宝呈现给现代人，这似乎是一场跨越千年的相见，令人震惊和感动。
说平凡，是因为他们就像巷子里最普通的工匠，看起来那么的随和，仿佛手里拿的不是一件价值连城的文物，只是普通的一个钟，一个表，而他要做的只是尽自己的力量修好它。你也可以从这部电影中看到，一群年轻人像新鲜的血液一样涌进故宫，延续着老一辈工匠的技艺，他们对文物的热爱和对文物修复的奉献。这不禁让我们这一代的年轻人思考:
不仅是文物修复，还有很多文化遗产方面的手艺需要当代的年轻人去传承和发展，其中很多工作都需要极大的耐心和冷静，我们有责任像老一辈匠人一样让我们国家的文化一直流传下去，不仅如此，我们更要学***这些匠人脚踏实地，充满热爱，专心致志地去对待自己的工作，这对我们以后从事职业也是积极正面的影响吧，现在浮躁的我们真应该好好静下来，看看这些大师们是怎么对待工作的，一辈子真能做好一件事，也是功德圆满的。
最后，这部电影没有枯燥的说教，也没有刻意的耸人听闻。生活中的许多小细节揭示了这些从事特殊工作的工匠的艰辛。其实，他们不是在受苦，因为他们是快乐的。
我在故宫修文物观后感(三)
历时三天，我终于把这部纪录片看完了。
很感动。
这是看完后的第一感觉。在这个浮躁的社会，在这个急功近利的时代。每天都有这么多人在做这样细致的工作。
日复一日，年复一年，突然，十年，二十年，一辈子都在房子里度过。。。。
带上谷歌眼镜修复画作，吃清朝以前大师一代或先祖的杏果。那是什么样的经历？第二次创作总是把自己的想法融入其中。
当一幅残破的画，当一幅残破的看不见的se，在他们手中可以焕然一新。这比韩国整容术更高超，更有成就感。和古人的对话，和几百年前的人在同一件物品上相逢，该是怎么样的一种感动呢?
比起刷新三观的各式各样的文物和高科技的结合。更让我感动的是，有那么多的年轻人愿意远离这喧闹的是情，愿意在这个需要耐心的安静陌生的地方做这样的匆忙。细心的活。
周一骑着自行车路过慈宁宫的时候，在几百年前溥仪也这样做过。如果时光可以重逢，那他们又会说些什么?
在必须一次成功不许失败的工作中，该是做到一种怎么样的极致才可以完美的去修复，去重建呢?
反观自己，有时候连起码的认真都没有。他们这一群人在轻松的环境下就能做到极致。那么我自己是否可以呢?
我想是可以的。没有人生来就是这样，没有人能一次成功。但是用200%的要求去做100%的事情。
我想那是可以的。那是可以做到的。
我在故宫修文物观后感 篇3
“哲学家”屈峰再蹦金句，史连仓、高飞聊传承包袱不断
修复师屈峰因为酷爱思考，总有“金句”蹦出，而被奉为“故宫文保科技部”的哲学家。在当天活动上，“哲学家”屈峰再蹦“金句”，表示工匠精神自古有之，从哲学角度阐述了四层境界，“第一种境界是，千里之行始于足下。做什么事情都是踏踏实实的;第二种境界是，乐之不如好之。你做这个事情不如你真正喜欢这个事情;第三种境界是，衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。在工作中达到忘我的状态;第四种境界是，逍遥游，游于艺。我们今天谈工匠精神不仅仅是坚守，而是在择一事，守一生的基础上，达到逍遥游的境界，去创新，推进事情的发展。”
史连仓和高飞两位修复师则聊到了“工匠的传承”，史师傅还有240天就要退休了，但屈峰作为他的领导，直接以“一入宫门深似海”表示想要退休没有那么容易。高飞则分享了自己与王有亮师傅师徒之间的相处之道，两人互相尊重，师傅也对自己关怀有加，其中无外乎“真诚”二字。三位文物修复师史连仓、屈峰、高飞不断抖出幕后拍摄趣事，引得现场观众笑声不断。
现场观众也用热情肯定了电影品质，“电影里师傅们在瑰宝中浸润出的气质，颇有溥仪那句‘就是与我家里的那些不太一样‘的超然。”“来看电影版依然热泪盈眶，大电影跟三集纪录片的叙事方式不一样，每一个镜头仿佛都深入到了修复师们的生活中。”“一部努力走进主流院线的国产纪录片，却没有揭秘，没有煽情，很平实。我在故宫修文物，不谈功名，只是享受每一个与文物交谈的当下，更深的认识世界，认识自己，不枉世间走一遭。”
我在故宫修文物观后感 篇4
刚看完第一集，对着这样一部基调平和的片子，我看完居然很感动。
我向来不喜欢这些文物，觉得它们硬生生、冷冰冰，但是看完后这种看法有了改变。每一件文物流传到现在经过了几百年的时光，这几百年里它们的所有者不断在变化，它们见证了朝代更迭、世界变幻，它们身上凝结的是历史变迁，是古老的故事。而修复它们的专家，有的从16岁就进故宫当学徒，到现在五十几岁快要退休，一辈子都献给了这些文物。
有一位修钟表的老师傅，可能一年才能修复一件大型的时钟，但是那些会动的生动的时钟，修复好了也只是在刚展出的时候有机会向观众表演它们的精妙，过后就静静地躺在橱窗里不再动惮，老师傅觉得挺遗憾的。
也有一位修复唐三彩的师傅，他说人生还有好多事情没有做，退休以后第一件事是想换一辆越野车，还想去跳伞。本以为他们天天和这些老古董打交道，应该喜欢些安静的东西，没想到他想做的事情还挺疯狂。
这种一辈子做好一件事的匠人精神传承了下来，年轻一代有了更高学历，佩戴着谷歌眼镜延续了他们的技艺和精神。当一位中央美院毕业的研究生修复师骑着自行车从空无一人的故宫里穿行而过时，这种古老和现代的交汇更加让人动容。
我在故宫修文物观后感 篇5
导语：我在故宫修文物，讲述的是一群专职修缮文物的匠师们在故宫修文物的日常。故事讲述平静而温和，一共三集的纪录片，大约3个小时就看完了，总觉得意犹未尽，不够看。
《我在故宫修文物》纪录片观后感片中让不少观众产生敬佩与感动之处俯拾即是。贯穿片中的一条文物修复的传承脉络，更像是一条红绳，连接着过去、现在与未来，呈现故宫这群神秘的手艺如何一代一代按部就班地传下去。当一位女老师在谈论她的职业时，她老师在教门徒时说的第一句话是：
只有耐下性子，才能做好文物修复工作。这句话也成为片中的“点睛之笔”。
最受观众青睐的是宫廷钟表组王津。他面对的是一对被乾隆皇帝喜爱的镀金铜村钟。花了八个月时间修复，拧上发条，终于眼前的钟“活”了:
鸡和鸭挥舞着翅膀，天鹅扭动着身体，小船航行着，树下的门打开了。里面的织女在干活，这让观众目瞪口呆。
**的旁白里说:“现代中国需要‘工匠精神’。”这引起了很多网友的共鸣，“原来我们身边还有这样的人，真的一辈子只干一件事儿。”
该片另一位导演萧寒称“工匠精神”有好多层含义，“首先是敬畏、热爱，中间可能会出现厌倦，但到最后就变成真正的融合了。一辈子只干一件事儿，这太牛了，现在很多年轻人可能做不到，这就是为什么年轻观众会一下被打中，都说‘献出我的膝盖’什么的。那种耐心做事不急躁，这样的气质现在太稀缺了。
”“从前周遭总是出现日本工艺、德国制造，没想到的是，原来在我们的国家，也有大写的工匠精神，他们是我们的骄傲”，一位90后的学生陆先生说，这部纪录片对即将走上工作岗位的他带来职业态度的触动。
没有清穿剧的天马行空，亦没有如《甄嬛传》的起伏跌宕。在《我在故宫修文物》里，行走在故宫的是一群做着不普通工作的普通人，他们让故宫从深沉的历史和文化的见证者与保有者，变为一个供当下人施展拳脚和情怀的工作平台。没有高谈论阔，只有扎扎实实，以“匠人”之赤诚，做好本分。
《我在故宫修文物》纪录片观后感xx年1月7日至9日，央视纪录片频道一连三晚播出纪录片《我在故宫修文物》。城门外，我们第一次看到了城门的故事，神秘、日常、古老、新鲜。繁复的修补和整饰，这群有情怀的匠人手中塑造和传承的其实是中国文化最基本的形态。
钟表队队长王津少年时进入紫禁城，从事钟表修理工作。在称赞古代钟表技艺精湛的同时，我们也钦佩王津大师多年来的执着。是他们让钟表重焕光彩。
“总想给后人留下些什么”，一句平淡而朴素，却道出他们最朴实的心愿。文物的修复，使现在与过去联系起来。唐代三色马的修复给王五胜大师带来了诸多挑战
一点修复，一点着色，最大限度地保持原貌，也是对文物的尊重。为了改进，他还参观了许多画廊，将作品发挥到极致。他们长年累月专注于他们的修复工作，每一个小小的细节，他们都一丝不苟地对待，这都是匠心的体现。
木雕组的屈峰是一位非常有思想的修复者。他对文物有自己的看法：文物和人一样，都是活的。在修复文物的过程中，不断地对文物体悟。
文物是为了传播文化，不断地传承下去。器组还有闵峻嵘，纺织组有陈杨。他们都有很深的职业责任感，并不断付出。无论是哪一个修复组，他们的匠心精神令我们感动。
工匠精神在这个时代十非常宝贵和必要的。他们一丝不苟、精益求精、一以贯之;他们苦心技艺、甘于寂寞、坚持不懈。工匠们的日常生活平复了浮躁的心灵，让行动迅速的人们行走欣赏，让追逐潮流的人们认识到真正的美。
说到这些，想起了李宗盛的《致匠心》，他说：“一个人的天分与出什么样的作品并无太大的联系，我有耐得住性子的天分”。他开创了lee guitars品牌。
文物修复也是如此耐得住性子才能成就一件好的作品。
我们需要有工匠的精神。我们在处理任何事情时都不应该匆忙。我们应该冷静下来，静静地感受。我们应该有追求完美的态度。另一方面，我想《我在故宫修文物》还想告诉我们的是：传承文化。
我们痴迷于现代科技发展的成果，是否渐渐淡去了对“过去”的怀念呢?殊不知，真的美就是那些传统!那些文物一直都有鲜活的生命，它们赋予我们了解过去的方式，使我们感悟美，使我们喜爱那些文化。
因此，我们应该重视传统文化不可替代的重要性，做一个热爱传统文化的人。
这个世界，需要匠心精神，也需要传承文化。
《我在故宫修文物》纪录片观后感我在故宫修文物，讲述的是一群专职修缮文物的匠师们在故宫修文物的日常。故事讲述平静而温和，一共三集的纪录片，大约3个小时就看完了，总觉得意犹未尽，不够看。
第一集是关于青铜器、宫钟和陶瓷的修复。第二集是关于修复木材，漆器，百宝镶嵌和刺绣。第三集是关于书画的修复、临摹和临摹。隋代展子虔的《游春图》、宋代张择端的《清明上河图》、唐代三彩马，辽金木雕佛像，康熙皇帝60大寿的32扇屏风等，每一件出现在纪录片里的知名或者不知名的作品都凝聚了故宫匠师们的心血。平时观众只能从远处看到的稀世珍宝，成了这些工匠每天在手中打磨的作品。
最让我触动的一幕是第一集中，一位修补陶瓷的年轻女孩，踩着自行车在故宫里骑行的场景，她说她最喜欢星期一的故宫博物院，因为星期一闭馆，骑行在没有人的故宫中最为惬意自在。纪录片旁白讲述道：“据说第一次享受这种待遇的人是末代皇帝溥仪……”这句话一出，心里莫名的咯噔了一下，穿越百年的故宫，见证了多少历史人物的游走，经历了多少辉煌与落寞的历史时刻。
紫禁城早已不是一座建筑，而是一个文化载体。
在这里工作，和在北京其他地方工作的感受完全不一样，宫门层层，阻挡了外界的喧嚣，修补匠师们说他们能够在文物修补中和古人对话，看到上一次修补这件文物的匠师的故事和性格。文物的修补讲究的是修旧如旧，残损的文物需要匠师们的一双巧手拼接与复原，耐心与艺术想象力缺一不可。对自己的作品精雕细琢，精益求精，力求最大限度的还原文物的原本风貌，这样的工匠精神在如今这个有些浮躁的社会里显得特别珍贵。
一件文物，经历几百乃至上千年，早已因为时间而变得斑驳，感谢这些文物修复匠师们，让我们看到了最大程度上的文物原貌，让我们还有机会看到这些代表着中国古代文化的艺术珍品。
