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飞越疯人院观后感

发表时间:2024-05-06

2024飞越疯人院观后感(实用十篇)。

一部优秀的影视作品同样非常珍贵,优秀的作品,总能引起无数观众的共鸣。 作品内容能够激发观众的思考和想象,通过观后感,我对作品有更深的理解,到底应如何写观后感呢?这份精心挑选的“飞越疯人院观后感”一定能够满足您的品味,以下的信息仅供参考希望大家仔细阅读!

飞越疯人院观后感【篇1】

飞越疯人院观后感篇一一部有名的**,据说击败“肖申克的救赎,获得奥斯卡奖。西早闻大名。

不是疯子的英雄。他因误会被抓在**农场,因管理不善被送进疯人院。请让医生确认他是不是疯了,这是否是逃避工作的借口。

于是,一个不疯的人进了疯人院。

他可真的有热情啊。他的洋溢着快乐生机的笑脸,给疯人院单调麻木的病人们带来了亮色。他教大家打篮球。

耐心而执着。他要求开电视看橄榄球比赛,艰难的争取,没有效果,就对着空白的屏幕有声有色地讲解,吸引了一群麻木的疯子跟着他对着空屏幕激动的又喊又叫。他带着大家越狱,去游轮上海钓。

他请女朋友带着酒来院里狂欢。当他要逃跑时,他鼓励他的女朋友和害羞胆小的男孩勇敢地表达他的爱,做他想做的事。因为帮助男孩找回勇气,他等啊等的睡着了,错失了夜里逃离的机会。

()**回来了。他的机会没有了。

我问西,有何感想。西反问我。我一边思考,一边整理思绪:

“我觉得这部**有很深的象征意义。修道院和**象征生活中的樊篱。保守、压抑、无聊,禁锢了我们的生机和活力。

有时候,也像你周围弥漫的慵懒,得过且过,贪图享受等等习气,那样的***经让人***化了,看不到它的危害。你看,**的休闲装就是那种黑色压抑的服装,多么典型的形象啊。主角是我们内心的活力。我们应该打破这种环境,做我们想做的事,有梦想,努力实现梦想。

这部电影就像是一个寓言,讲的是我们如何追随自己的内心,坚持自己对生活的原始激情,以及如何不被环境所同化。”西点点头“你看书看得多就是不一样。我只看到了疯人院的表象。

”最后,主人公动了手术,变成了真正的疯子和傻瓜。很暗淡的结局。不过,也有鲜艳的色彩——他激发了酋长的希望和活力。酋长终于摆脱了之前的犹豫和恐惧,勇敢地走出精神病院,在晨光中大步向前。

好的电影,总是会给人以希望和亮光的。正是这种微弱的光和希望激励着我们向前迈进。

飞越疯人院观后感篇二一部有名的**,据说击败“肖申克的救赎,获得奥斯卡奖。西早闻大名。

不是疯子的英雄。他因误会被抓在**农场,因管理不善被送进疯人院。请让医生确认他是不是疯了,这是否是逃避工作的借口。

于是,一个不疯的人进了疯人院。

他可真的有热情啊。他的洋溢着快乐生机的笑脸,给疯人院单调麻木的病人们带来了亮色。他教大家打篮球。

耐心而执着。他要求开电视看橄榄球比赛,艰难的争取,没有效果,就对着空白的屏幕有声有色地讲解,吸引了一群麻木的疯子跟着他对着空屏幕激动的又喊又叫。他带着大家越狱,去游轮上海钓。

他请女朋友带着酒来院里狂欢。当他要逃跑时,他鼓励他的女朋友和害羞胆小的男孩勇敢地表达他的爱,做他想做的事。因为帮助男孩找回勇气,他等啊等的睡着了,错失了夜里逃离的机会。

**回来了。他的机会没有了。

我问西,有何感想。西反问我。我一边思考,一边整理思绪:

“我觉得这部**有很深的象征意义。修道院和**象征生活中的樊篱。保守、压抑、无聊,禁锢了我们的生机和活力。

有时候,也像你周围弥漫的慵懒,得过且过,贪图享受等等习气,那样的***经让人***化了,看不到它的危害。你看,**的休闲装就是那种黑色压抑的服装,多么典型的形象啊。主角是我们内心的活力。我们应该打破这种环境,做我们想做的事,有梦想,努力实现梦想。

这部电影像一个寓言,说我们每人怎样追随我们的内心,坚持自己本源的生命的热情,怎样不被环境同化……”西点点头“你看书看得多就是不一样。我只看到了疯人院的表象。”

最后,主人公动了手术,变成了真正的疯子和傻瓜。很暗淡的结局。不过,也有鲜艳的色彩——他激发了酋长的希望和活力。酋长终于摆脱了之前的犹豫和恐惧,勇敢地走出精神病院,在晨光中大步向前。

好的电影,总是会给人以希望和亮光的。正是这种微弱的光和希望激励着我们向前迈进。

飞越疯人院观后感【篇2】

影片故事发生在一九六三年间,美国某丛林旁坐落着一所国家精神病院,那儿住着各种各样的精神病人。 一天,一个名叫麦默菲的中年男子,被武装的教养院军官押往国家精神病院。 麦克墨菲是一个身强力壮、性格豪放的青年,为了逃避在教养院的责任,在教养院的人面前表现出异常,而被送进精神病院。 麦克默菲进院后,他原以为可自由轻松一点了,哪知处处受到限制,主治史贝菲医生找他谈话,因为他在教养院有一系列"反常"言行,因为教养院送来的资料说这中年男子在教养院胡作非为,经常打架……

《飞越疯人院》一片根据坎·凯西的同名畅销小说改编拍摄。影片上映后,不仅获五项奥斯卡奖和最佳男配角、最佳摄影两项奥斯卡奖提名,而且取得了商业上的巨大成功。《飞越疯人院》也是继《一 夜 风流》(1934)之后,又一部获五项主要奥斯卡奖的影片。

本片是美国70年代社会电影的代表作。影片以其深刻的思想内涵和出色的表现力一举夺得了1975年第四十八届奥斯卡最佳影片、最佳男女主角、最佳导演和最佳改编等五项大奖。影片虽然采用了好莱坞电影中经常涉及的精神病患者这一老题材,却因为其注入了新的社会意义和内涵而大获成功。影片中的精神病院实际上是美国病态压抑的工业化社会的缩影。影片具有深刻的寓意和尖锐的讽刺力。影片表面上是在叙述一个精神病院中所发生的悲剧故事,实则却展现了那种为了个性解放而孤军奋战的英雄,由于找不到正确的解放道路而最后为社会所吞噬的悲惨命运,有着浓重的悲剧色彩。

《飞越疯人院》是一部扣人心弦的作品。影片以精神病院为舞台,着重反映了一种在当时所谓现代化管理的社会中,人们被紧紧束缚而动弹不得的恐怖景象。这种景象深深地抓住了每一位观众的心,使人感受到一种深切的恐怖。主人公麦克默菲的对自由的追求和最终的悲惨遭遇深深地体现了人们所受的压抑和悲剧命运,使影片具有了一种感人至深的效果。影片的结尾是全片的点睛之作,充满了使人毛骨悚然的恐怖气氛,却也是最为感人的一个段落。在昏黄的光线下,“酋长”来到麦克默菲的床边,呼唤着他,而麦克默菲却只能报之以白痴的喃喃自语。“酋长”一边说着“我会把你带出去”,一边用枕头闷死了他。这一场景令人不禁潸然泪下,同时更令人感到了一种深重的难以名状的压抑。“酋长”逃出令人窒息的精神病院,也正象征着人性的回归。导演以一个印第安人角色来完成这一行动,也正喻示着人只有回到大自然中才能得以真正的自由。可以说,这部影片是对压抑人性的现代工业化社会的重重一击。

以商业片而言,《飞越疯人院》表面上对疯人院制度的控诉,是大众所能理解与接受的,而剧情中的欢笑、愤怒等,更是可以吸引住观众至结尾。

就哲学片而言,它更是深刻的反映了人类社会制度、公理、法规的缺陷。她让我沉思:到底什么为“疯”?个别的人的个性行为如果超越社会所能接受就是疯?就如我们有时候会不自觉的抓后脑勺,但当一个人经常抓,他就被定义为疯。凭什么人类能如此“五十步笑百步”地对他人进行裁判?所谓社会共识、社会公理、社会秩序,是不是应该从这片中得到反思?

所谓“疯人”,乃是天生;西方有谓“天赋人权”,然而掌权人甚至社会中大部分所谓“正常人”却以“公理”为由去扼杀一切小群体,或者美其名曰地说:纠正。人类何时起权力竟然大至觉得自己应该改变一个天生应该与他平等的人的行为呢?

飞越疯人院观后感【篇3】

看罢《飞越疯人院》这部电影,我开始思考,在这个真实的世界的我们,究竟扮演着一个什么样的角色。

我希望我是麦克墨菲,这个无拘无束自由自在的有点过头,却可以想到什么就做什么,不用在乎各种条条框框规规矩矩的束缚的年轻人,虽然他表面上或者在一些行为上让普通人无法接受,甚至是违法,但是我想他最多不过是一个不听话的捣乱分子。而有时候我是酋长齐弗,想要像麦克一样做自己想做的事情,却因为各方的压力只能压抑自己,选择保持沉默和放弃自己的真实追求。但是也有的时候我会变成那个满脸严肃的护士长,处在一个高位用一些所谓的规矩管制其他的人,迫使他们放弃自己的想法,而听从统一的规矩。或许更多的时候,我就像那群病人,盲目而麻木,从一开始就被一套约定俗成的规矩或者方法固定,按照统一的模式生活着,最后忘记了自己是谁。

影片表面上是在叙述一个精神病院中所发生的悲剧故事,实际上却展现了那种为了个性解放而孤军奋战的英雄,由于找不到正确的解放道路而最后为社会所吞噬的悲惨命运,有着浓重的悲剧色彩。

《飞越疯人院》是一部扣人心弦的作品。影片以疯人院为舞台,着重反映了一种在当时所谓现代化管理的社会中,人们被紧紧束缚而动弹不得的恐怖景象。这种景象深深地抓住了每一位观众的

飞越疯人院观后感【篇4】

我无法忘记麦克在电影开始时走进医院时的爽朗笑声。我不能接受这部电影。最后,麦克死在病床上。

医院里住着全是“疯子”吗?不是的!医院里住着为爱所伤、为情所困、暂时丧失思维、失去生活方向的人们。

他们是一群渴望灵魂救赎、回归正常生活的弱势群体。疯人院是他们的聚居地。在麦克默菲进入疯人院之前,情况良好。医生和**对病人说早上好,按时招待他们,吃药,开会和自由活动,偶尔组织郊游。

病房经常播放悠扬的轻音乐,**长瑞秋不友好,但足够专业。从表面上看,这里是精神病人的庇护所,但它外表的温情脉脉有一个严酷的基础:所有病人都必须严格遵照既定的规则生活,不得反抗或怀疑医护人员的意志,否则就会受到电击甚至切除额叶的“治疗”(惩罚)。

号称行业最优秀的**一付冷若冰霜的嘴脸,机械冷酷的行为举止令人发指。时不时地撕扯过去病人的伤口,让他们津津有味地一遍又一遍地重复精神创伤的经历,无缘无故地挑起他们之间的含沙射影和斗争。

麦克默菲的到来打乱了这一切,他是启蒙者的化身。他心胸开阔,热情奔放,天性豪放,对生活和人有着本能的热爱。最重要的是,他不认为身边的人是真正的疯子,而是像他一样的普通人。他对他们有兄弟般的感情,自然认为他们应该和他一样享受生活。

“你们和那些街上的混蛋没什么不同”——这就是麦克默菲对同伴的态度。于是,他和这位沉默寡言的聋哑酋长交谈,教他打篮球,教大家打牌赌博,甚至还制定了一个小计划,带领他们出海捕鱼。

于是我们看到,“疯人”们的自我意识开始逐渐苏醒了,疯人院逐渐出现了生机。最明显的表征是,他们开始表达自己的意见,开始“提问”了。我们可以看到,第一次会议的讨论几乎是中国共产党的独白。所有的病人都是沉默和麻木不仁的。

但后来,他们开始思考自己的生活,提出各种各样的问题,越来越热情。为了看棒球大赛而进行的两次投票已经体现了这种苏醒:第一次,麦克只得到了犹犹豫豫的三票,第二次却是全票——民众的民主素质是在民主实践中提高的。

显然,麦克的行为惹怒了医院。在冷酷无情的医生眼里,麦克就是一个“疯子”,就是一个“异类”。他的思想、他的行为简直不可理喻。

在医生的逻辑字典里,难道会被一个“疯子”左右其中吗?不可能。想方设法置他于死地,可惜麦克没有警觉。

比利遭胁迫自杀的悲剧发生以后,**长说了一句话:“现在最重要的,就是回到日常秩序。”于是,疯人院里,“时间永是流驶,街市依旧太平”,病人们照常打牌、赌钱、吃药,偶尔谈起麦克。

风波过后,英雄对于民众,已经成为过去式和茶余饭后的谈资。只有酋长,还在苦苦等待麦克的归来。然而,他等来的却是一个被施加脑部额叶手术的、没有灵魂的麦克。

麦克的精神被杀死了,麦克也就随之死亡了。

精神病的判断标准到底是什么?当两位专家决定麦克是否是精神病患者时,出现了一幅非常讽刺的画面。一个说他再正常不过了,应该进监狱纪律处分;另一个说他病得很重。院长此时没有意见。她问领导他的态度。她不知道领导是出于好意还是故意陷害。她认为麦克的病情很严重,应该继续接受治疗。

于是,就这样戏剧性的,麦克被留在了精神病院。这是一件非常荒谬的事情。判断一个人是否患有精神病的标准是什么?我们从**长的态度中可以看出,“道德”是一个很重要的衡量标准,而且她在对病人进行治疗的时候总是询问一些个人隐私的问题,暗示着,精神病患者都是道德方面出了问题的人。

这真的是衡量一个人是否有精神病的重要指标吗?

影片最后大个子酋长望着被电击伤坏了脑子、奄奄一息的麦克心酸不已,带着他一起远走高飞已没有可能。局长用枕头闷死了麦克。他不想让他生活在没有自由的世界里。他举起了那个麦克不曾举起的水箱,重重地砸向疯人院的玻璃窗。

他瘦高的身影在晨曦中,在灰蒙蒙的天空下的荒原上大步向前,渐渐远去。

疯人院依然存在,而且还将存在漫长的时光。然而酋长毕竟代表着一种希望,一种实现理想的希望,尽管模糊,尽管在寥廓的原野上,他白色的身影只是沧海一粟p>

会计二班

飞越疯人院观后感【篇5】

仰望自由——从人物形象角度简谈《飞越疯人院》

看完《飞越疯人院》,不得不承认,好电影就是这样的,无论哪个时代何种社会背景都不会影响电影所能传达给观众的思想,因为真理是永远都不变的。什么是好电影?对我来说,一部好电影的意义是让我反复思考,以发现它对我的价值,而不是告诉我应该知道什么。

疯人院显然是个隐喻,今天已经有不少人看过了《肖申克的救赎》和《楚门的世界》,道理相同,疯人院在哪?它就是桎梏了我们自由与天性的世界。

在《飞越疯人院》中,最为出彩的便是代表正恶的两大人物形象。麦克墨菲显然是个流氓,而且有点聪明。他以被送进精神病院为代价,穿上衣服,卖着傻乎乎的衣服越狱了;**拉赫特应该是个好人,道德上完美,制度上完美,是世界的捍卫者。影片最后小混混墨菲成了英雄,而“该院最好的**”拉契特却是个地道的恶魔。

这有点黑色幽默的味道。可是我们的生活又何尝不是一个巨大的黑色幽默呢?我们渴望逃脱曾经的牢笼即监狱,觉得没有任何一个地方会比那里更糟糕,于是无所畏惧的走进了疯人院。

然而,只有当我们真正意识到疯人院的生活,我们才能知道恐怖。于是麦克墨菲是作为一个被艺术化、夸张了的形象出现在影片里的,从戏剧效果的角度考虑,麦克墨菲的流氓气与**长拉契特的道貌岸然形成的强烈对比,很能让人留下深刻印象;而且,我们应当可以看到的确是他的这股与众不同的流氓气,让他对制度——他才不管这制度是好是坏,只要这制度限制了他——无比憎恨和对自由极度渴求,让他对生活充满激情,让他尝试“飞越疯人院”,如此便够了。麦克墨菲代表的是我们不能不敢具备的那股无所畏惧的勇气,我们只能仰望自由,而麦克墨菲却无时无刻不在抗争,这种荡气回肠的精神便值得为之鼓掌了。

我们的羁绊和枷锁使我们满足于现状,但只有流氓才能对付虚伪的捍卫者,这似乎是我们必须面对的事实。所以麦克墨菲成为了正义的英雄。

有没有这一种人,在你对某一种制度深恶痛绝之时,他们却是这种制度的创建者或保卫者,这种制度不是为他们所建,所以对他们没有任何影响,但当有人试图做出反抗,他们便会做出残忍的回击,然而在这过程中他们是不会有任何罪恶感或者获得快感的——他们只会痛心疾首地感慨世风日下,同时觉得自己的行为无比正确。不合理的制度已经内化为内心的道德法则,他们的行为只能代表制度而不能代表自己,因为他们已经完全制度化,成为制度的一部分。这种人便是通往自由的看守,因为畏惧抗争失败的结局,我们无力抗争,只能忍气吞声的在心中诅咒几句。

**张拉契特的形象就是这个化身,她的评价似乎比较简单。很多人认为她是个恶魔,这大概是没错了。但试图通过举她大声播放音乐来“折磨”病人、在病情讨论会上揭病人伤口等例子来证明这个结论,则显得有点太过简单了。

如果她的角色如此单薄,她的男演员路易丝·弗莱彻怎么能赢的奥斯卡最佳女主角?实际上我们纵观整部电影,看不出拉契特有任何通过虐待病人而获得快感的迹象。

从动机的角度看,拉切特处处为病人着想,即使结果不尽如人意,也不会因为病人的不快乐甚至痛苦而得到任何恶意的快感。也就是说,道德上她似乎无懈可击。但事实上,过大的音量的确影响了病人的正常交流;而大部分的病人其实不想暴露私、揭自己的伤疤;有不少病人是很想看棒球赛的。

于是我们发现,拉契特之所以为恶魔,正在于她是个好人,是一个道德上完美无缺,对制度异常执着的人,正是这种占领了道德制高点的优越感,让她在“一切都是为了病人好”的道德掩护下丝毫不顾忌病人的感受,一意孤行地坚持不合理,她当然不这么觉得这种制度实际上是一种伤害,她也当然认为是在帮助病人,她是理所当然的好心人。

《飞越疯人院》直接地通过“人”这一命题本身来表达对人的关怀和对自由的理解,这使得人物形象更有一种深入人心的力量。它其实是以麦克墨菲和拉契特的矛盾为引子,通过对其他病人,尤其是酋长、比利两人的刻画,表达了一个更深层次的近乎哲学的命题,那便是:如何对待“自我”,从而不单对制度化进行批判,更多的是去试图探索、揭开这种“制度化”产生的根源。

其实,影片最让我觉得震惊的其实是,在《飞越疯人院》里,被真正制度化的其实只有一人,那便是制度的代表**长拉契特;而反制度化的也只有一人,麦克墨菲。其他病人,他们都是自愿进入这个疯人院的,他们自己选择了进来,并且随时可以选择离开——当麦克墨菲知道这点时,感到无比震惊,因为在他看来这完全不可思议。其实真的是不可思议吗?

我们深恶痛绝却依然遵守着某些制度,明知道会失去自由却依然进入一个又一个疯人院,实际上,并不是每个人都可以和麦克墨菲一样毫无牵绊毫无畏惧,疯人院实际上对于病人们来说,也是一种安全的所在,它却是很恐怖,但它也因被习惯而变得安全。很多人会从病人们并不愿意离开这所疯人院并对**、看守们逆来顺受而得出他们已经被制度化的结论,姑且这么认为吧;但他们忽视了一点,那便是病人们是自愿进来的。如果他们被制度化,制度化只能是结果。在他们进入疯人院之前,他们接受收容的原因更令人深思和毛骨悚然。

不知道为何,最让我产生共鸣的却是酋长这一形象。影片的结尾墨菲去世了。比利在莱切的刺激下自杀后,袭击了莱切,并被从白质中切断,成为一个真正的白痴。

此时已经寻回了自我的酋长不忍心见到墨菲如此痛苦且荒谬地活着,便用枕头闷死了他,然后扛起水泥台,砸开了窗户,独自一人,在晨曦中向远方的树林跑去。他身后是其他病人看着他高高的背时的欢呼声。是的,酋长自由了,但与其说这是挑战制度、规则的胜利,不如说是因为他重新认识了自我,释放了自我。

而其他病人,他们望着酋长的背影,望着洞开的窗户却没有行动,这显然不是制度和规则的原因,而仍是因为“内心不自由”,还“没有准备好”。但好歹他们欢呼了——他们对自由有了向往。其实,对于我们普通人来说,麦克墨菲只是一个充满激情的英雄梦。最好、最实际的最终结果是做自己的主人,在心里找到自由,而不是仰望自由,只为别人的光辉而惊叹。

也许你的世界真的是个精神病院。束缚你的不是拉契特,也不是疯人院本身,而是你。当仰望自由不再只是仰望,我们才能真正实现精神的飞跃和精神的升华。

飞越疯人院观后感【篇6】

肖龙学号:***

一次实实在在的疯人的闹剧,一场轰轰烈烈的追求自由的逃脱,主人公给沉闷得令人窒息的疯人院里带来了一场震撼人心的革命! 口吃的比利,言语逼人的哈定,好心得过了头的契斯维克,装聋作哑的酋长....甘心待于如鸟笼般的疯人院, “我还没有准备好”被问到要不要逃出去时。。。

但始终忘不了一群家伙第一次来到海上坐上游艇开船钓,忘不了“疯人们”在篮球场上完虐那些自以为是的“狱卒”们。在一开始本来期待着主人公麦克墨菲能够将疯人院的朋友们一一救出,但是电影没有按照我们的惯有思维去发展,麦克墨菲不但没有成为他的疯人院里朋友们的救世主,他自己反而成为了“疯人”中的一员,最终逃出疯人院的竟然是一直被认为耳聋的chief,在最后影片在给与我们希望的同时,也深刻的讽刺了社会对人们的仅凭表象的评价方式。

影片似乎试图通过疯人院里几个“病人”,来影射整个社会。

比利代表着青少年群体,他们永远自卑着,被教育压抑着人性,他们往往是父母眼中的好孩子,实际上却承受着巨大压力,心里的想法始终压抑,为的是不与当时的社会普遍价值观的冲突。这个问题让我想到了中国对待早恋的做法。自上而下,老师和家长都认为早恋现象是一种不正常的行为,但他们认为原因是荒谬可笑的。

好孩子不能过早谈恋爱的观点已经深入人心。

martini代表着社会的中产阶层,他们兢兢业业,往往付出大于收获,患得患失便成了他们的习惯,他们胆小怕事却没有害人之心,但是他们往往是社会矛盾的根源。martini在疯人院事实上没有表现出什么不正常行为,似乎只是有一些畏首畏尾、吝啬,但是这些都是一些正常的人性,如果这些都属于不正常的话,那么又有什么是正常的呢?

还有写人物确实记不住名字了,只能凭借一些基础特征来描诉。

片中有一位中年男人很好的代表了知识分子。他总是充满了怀疑,他总是毫不犹豫的说出“suspect”,他甚至还空穴来风式怀疑自己的妻子有外遇,他怀疑地球,怀疑宇宙,怀疑自然,怀疑社会,他有着高智商却无从施展。

片中的**可以认为是大反派,按照麦克墨菲的话说就是总有一种权利欲,总想通过控制别人来满足自己的欲望。让人觉得最不正常的**,却是电影中“最正常的人”,不禁让观者垂泪,感慨万分。

男主角麦克墨菲是一个很特殊的角色,似乎社会上没有什么群体与他相似。他很叛逆,经常打架。同时,他关心身边的每一个人,积极争取自己的权利。他想改变现状。为了帮助他的朋友,他甚至可以牺牲自己的女人。麦克·墨菲似乎就是观众。他总是想做些改变,但总是失败。麦克·墨菲牺牲了自己,保住了简报。如果这部电影没有这个情节,会给观众多大的打击。

曾几何时,都是志在四方少年,伴随着光阴的流失,世事的变幻,壮志未酬卑微一生,似乎这成为了每一个人的缩影……

飞越疯人院观后感【篇7】

我不知道医学上评价疯子的准则是什么,是生理结构?或是行为方式?或是道德思想?总之,我一切无法求证,我只知道mcmurphy从一个匪徒最终变成了一个疯子,而原因则是被人为的切除脑蛋白,切除脑蛋白的原因是因为mcmurphy是个疯子,而疯子是不该对现有规则提出挑战的。

最终,我明白了“哦,原来疯子便是不守规则不按套路出牌的人”。而所谓的疯子最终只是存在于别人眼里的东西,在每个人的世界里,并没有“疯子”这个概念。如果按苏格拉底说的“每个人都是自己的王”那么这世界还有疯子么?在我自己的王国里,我指定自己的准则,我规范自己的标准,何来的疯子?

但问题是我们终归是生活在人的世界,而马克思告诉我们“人的本质属一性一是人的社会关系”,这终于是决定了我们不可能生活在自己的王国,规则、标准也不是自己制定,所以或许一个不经意的冲动或者任一性一变变成了疯子。

在一切和谐的疯人院里,突然闯进了mcmurphy这个不和谐的因素,在他看来,吃药时放的轻音乐是格格不入的、不看球赛的电视也是格格不入的、开会也是格格不入的。所以带着疯子们出海钓鱼、打篮球赛、开party。但最终还是没能逃出规范的牢笼。mcmurphy在搬不动大理石水台后说“我搬不动,但最起码,我试过了”。是的最起码“我试过了”。

这对我是一个极其深刻的挑战,终于在今天我开始慢慢动摇我一直以来固守的准则,虽然我搬不动,但我试过了么?或者说是我曾经有尝试过去试么?我陷入了沉思,我想找出曾经可能有过的哪怕一点的努力,但是最终还是失败而归,我没有做过努力,还对曾经做过这样努力的人嗤之以鼻。

mcmurphy最少有三次机会逃出,但最终还是放弃逃脱的机会,围栏里面是规范,是疯子,但对于彼此来说,却没有人认为对方是疯子。但是围栏外面是什么?自一由么?冲破了围栏便是自一由么?逃出疯人院的“疯子”在外界变不是“疯子”么?不见得,最起码在疯人院里你可能还不是“疯子”,但是到外面你必定是疯子无疑。

何为牢笼?何为自一由?为什么mcmurphy一直放弃窗外的自一由?上锁的铁门是牢么?画地为牢才是真正的牢,即使大门敞开又怎样?你依然逃不脱,自一由的敌人一直如影随形,并且总是打胜仗,最终一败涂地,而自一由最终也死无葬身之地。

“我是说,你们一直厌倦这个地方,但是你们没有勇气走出这里,你们以为你们是疯子么?”最终变成了“我以为我是疯子,所以我成了疯子”,因为“瑞秋小一姐说我是疯子,医生说我是疯子,保安说我是疯子所以我以为我是疯子”,所以瑞秋小一姐说“单独的人是疯子”,所以梵高是疯子,杰克.伦敦是疯子,海明威是疯子,所以梵高对着太陽死在了麦田地,杰克.伦敦注射过量,海明威把双管火槍对准了自己太陽穴,所以确切的他们是疯子。最终我也变成了疯子!

飞越疯人院观后感【篇8】

麦克给大家带来乐趣和生机,鼓励他们追求自我的幸福和权力,他改变了大家的观念,变得想要离开疯人院,即使要受到惩罚,即使明知这个不可为却愿意为之,这是麦克的勇气和执着,并感染到疯人院里的每一个人。但正如酋长其中某天晚上说的那样,他的父亲很粗壮,随心所欲,所以每个人都利用他,因喝酒太多变得谁都不认识他;酋长也许正是因为他的父亲的经历影响到他,不想和他父亲一样,所以尽管高大粗壮却装聋作哑,以防别人利用他。可是一向到最终,大家除了比利自杀外其他人可能都逃脱出去,而仅有麦克变成白痴,永远离开了这个世界。麦克在一开始表现的很不一样,会为不公抱不平,在大家的眼中高大无比,不得不说大家对他有利用的成分,想要经过他,获得趣味、开怀甚至逃脱疯人院。

疯人院里的大部分人都是自愿来的而不是受逼迫,他们没有精神失常,只是厌倦了现实生活,来此逃避,逃避工作,逃避压力,逃避感情,逃避自我的内心。在疯人院里,每一天重复着无聊受人管制的生活,时间久了,他们没有克服自我,也不想回到正常的生活,但又无法改变疯人院的时间表,没有像麦克一样反抗,只是逆来顺受。比利在割腕收到护士长刺激之前,他很开心,能够说在麦克的鼓励下,克服了自我的恐惧,却因为护士长的侮辱割腕自杀。

其实,每个人都有阴霾的一面,有些人明显,而有些人不明显,当环境改变逼迫时,有可能会显现出来,构成反常的行为,造成对自我或他人的伤害。任何一个在其他人看来不正常的行为,因为性格和追求,在外界有事激发起情绪时,容易引起一个人的行为偏激甚至更严重的后果。

飞越疯人院观后感【篇9】

麦克菲克是一个球迷,他向**长瑞秋提出建议,希望可以修改一下作息时间,瑞秋提出了“民主”投票的决策。在多番策动下,最后还是无功而返。“民主”这一源自古希腊的政治制度,以今天的眼光来看尽管很野蛮,但是和片中的伪民主相比显得十分的正义《飞越疯人院》里的民主充满了种种的伪善,这种民主深深地剥夺了人们的基本权利。

随着时代的发展,民主逐渐成为一种基本的执政手段。“民主”早早被打伤了虚伪的折扣。被压抑了,就会产生反抗。

被压抑的麦克菲克带着所有的病人们坐着大巴来到了海边,在车上,病人们对美丽的大自然流露出惊讶的感情。因为在一个没有阳光只有黑暗的地方,自然界的每一寸土地都成了他们的福音。他们来到海边钓鱼,每个人都表现出喜悦。

这种回归大自然,是每一个病人的渴望。但美好的时光毕竟短暂。他们回到医院。麦克菲克和酋长切斯威克接受了痛苦的治疗。

在无意间,麦克菲克发现了酋长会说话,这令马克菲克十分的高兴。麦克菲克告诉酋长,他想离开这里,但酋长对离开缺乏信心。对于一个长期呆在一个地方的人来说,面对外面的世界,他总是充满陌生和恐惧,但酋长同意了他的意见。

圣诞节前夕,麦克墨菲和病人们举行了一个疯狂的聚会。为了满足比利对他女朋友的爱和爱,麦克墨菲把比利和他的女朋友安排在一个房间里,其他人都在外面玩。一夜的狂欢释放了所有人的激情。

第二天,瑞秋警长发现了这一切。她谴责所有的人。与李相比,她更加愤世嫉俗。他利用比利的弱点深深地打了他一顿。比利被**带走,在**的刺激下切断动脉自杀。他的血到处都是。所有的人看到这一幕都胆战心惊。

这一切都被麦克菲克看在眼里,眼前的景象激起了麦克菲克的愤怒,仇恨的目光布满双眸,他像狮子一样扑向**长瑞秋,警卫来了,他把麦克菲克打昏。所有的人黯淡的离去。在病房里,麦克菲克接受了惨无人道的手术,他在这次手术后,彻底变成了“白痴”,在医院看来,这是再好不过的事情了,因为他们铲除了一个威胁,在没有人会威胁到他们的统治。

人们有不同的看法,只有酋长不说话,眼里有淡淡的悲伤,但他相信麦菲克会回来,因为他们会一起逃跑。当局长震惊地看到麦克菲克时,他无法接受现实。面对一个无法挽回的人,一个被医院折磨的可怕的人,科长杀了他,这对麦菲克来说是件好事。

因为他不再需要忍受痛苦了。酋长砸碎了窗户,趁着暮色,走进了远方……

但谁才是真正的疯子?是那些病人还是像**长拉契特和那些医生一样冠冕堂皇的伪君子呢?而影片中发生的这些在生活中不正在不停的重演吗?

在现实中,有所谓的当局或制度,不公平地压制我们,催眠人民。但谁有勇气站起来?勇敢地站起来的人最终可能会像麦克默菲一样。这让我想起切·格瓦拉,一个一辈子都逃不出阶级敌人子弹的革命者。

英雄倒下了,我们这些“病人”依然生活在现代社会这个大“疯人院”中。

《飞跃疯人院》的深刻现实意义让人产生太多的思考,这部电影的成功要归功与杰克·尼科尔森。达力有一句名言“我与疯子唯一的区别就是,我并没有疯”用这句话概括杰克在这部影片中的演出非常恰当。原来,这位想逃避法律制裁的英雄来到疯人院,却发现自己被困在一个被剥夺人格和自由的集中营里。

于是,压制与反叛不可避免的发生了。杰克收放自如的演技将角色身上的油滑、叛逆,表现的酣畅淋漓,谁说主题严肃的影片不能用另类的方式去演绎。70年代是杰克·尼科尔森的鼎盛期,《疯人院》和《闪灵》让他成为了一个伟大的演员。

这部电影也反映了当时美国社会和发达国家的问题。随着经济的发展,这些不可调和的矛盾也随之而来。经济的发展和工业化的进步已经深深地进入人们的心中。人们的自私和冷酷使所有人都呈现出病态的心里,成为受经济支配的工业化附庸。医院本应是病人疗伤的地方,但现在却成了战场。

为了发展,医院用病人当实验品,唯利是图,丝毫不考虑病人的感受,医院拿病人做实验,也是一种施虐的倾向,使用暴力,这或许可以看到战后以及冷战对人们的不良影响,这些会让伤痛越来越深。医院管理体制也是社会先进的管理体制。不得不说,他提高了一些效率,但效率的背后是对人性的压抑。民主的背后是谎言。民主是一种虚无。从21世纪的视角看这部电影,我们可以更深刻地理解民主制度的紧迫性。

飞越疯人院观后感【篇10】

飞越疯人院,讲述了一群疯人院的有心理问题的病人中的一部分较正常的人,异常是一个只是因为经常与人发生冲突的病人,给井井有条的疯人院带来了一系列的“麻烦”,想要看世界杯,棒球赛,还想出去downtown转一转等等,疯人院给病人的治疗方式,定时吃药,定期心理分析,似乎在给病人治疗,完全合乎医学理论,从医学上评论是优秀的医生护士,在不停地给病人进行着持续的治疗,病人好像也生活的有序,祥和。但,一旦涉及他们的心理本质问题,仍然是停滞不前,典型的,billy一提到他母亲,似乎就开始口吃,甚至有自杀的倾向;但平时,很正常、很平静。几个典型的病人,医生护士没能将他们的内心激发起来,而是在mcmurphy的带领下,心理问题得到了治疗,但billy被所谓的优秀护士扼杀了,心灵还有生命;而另一个则成功了,那就是最终的自由者,chief,治疗好他的不是优秀医护人员,不是医药和心理治疗,而是mcmurphy,另一个病人!

Billy,那个说话口吃的人,肯定小时候受到妈妈的高压;到最终,本来他的心里问题已经有明显的改善,却在那个所谓的优秀护士的威吓之下,自杀而亡!这是高压父母种下的恶果。

Mcmurphy,一个没精神病的捣乱分子,充满了活力,能将精神病院的病人调动起来,给一些稍正常的,有某些方面心里疾病的人,带来了期望,带来了改变,最终被做了脑外科手术,他右额头上的伤疤,和他的痴呆样儿可知这点!他的失败在于:融入社会,遵守规矩方面太特立独行,太锋芒毕露,遭到强权势力的坚决打击!但从他身上,看到了他的智慧力,领导力;每一件事情,有他的存在,总能带来活力,带来惊喜。偷逃出去,带领其他所谓的crazy开着schoolbus到港口,开着渔船到近海fishing。(但我搞不清为何他们又回疯人院去了)疯人院的夜晚狂欢,给很多压抑的病人带来了久违的欢乐。结果很悲惨,被chief,那个身体像一座大山的病人活活闷死了!但或许也是一种解脱,对chief来说,mcmurphy是他的期望,精神所在,但此刻的他,失去了活力,只是一具行尸走肉罢了,chief让他得到了解脱!

电影的末了,chief搬起了大家都认为谁都搬不动的石台子,砸开铁丝网罩着的窗户,奔向自由,而此时,有人为他欢呼,他们看来是适应了疯人院的生活,就像野生动物不愿被放生一样!

教育的本质,很多理论家、教育学者都讲了许多。我,一个普通的父亲,似乎没资格奖。但我还是想说两句,教育的目标,就是没有你我这些父母的存在,孩子能生存,能学习、思考、决策,能和社会、他人和谐相处。爱,真正的爱,是一种我称之为“分离的爱”,有你在和没你在,孩子都能生活得健康、欢乐!这是所有父母的期望,内心深处潜意识的期望,只可是大部分人被周围环境裹挟而行,往往没意识到或者忘记了这点!

我一向在思考作为父亲,应当把孩子朝哪个方向引导健康、独立、欢乐!没有人不期望如此,但往往被潮流卷着,忘记了自我的方向!

我也经常思考短期欢乐与长期欢乐的关系,所谓吃得苦中苦,方为人上人;先苦后甜云云,不是没道理,往往在实践过程中,太左了。把不该让孩子吃的苦也让他们吃,还打着爱的大旗。